Ни один другой художник не смог так идеально запечатлеть дух американского общества на рубеже веков, как Чарльз Дана Гибсон, чья "Гибсон-герл" стала иконой современной женственности. Ожидание занимает одно из самых известных мест в его творчестве, настолько широко воспроизводимое в журналах и печатной продукции, что помогло определить идеалы красоты и грации своей эпохи. Точная дата его создания остается неопределенной, но его популярность была мгновенной: к началу 1900-х годов изображение появилось в бесчисленных домах и общественных местах, став одним из самых знакомых лиц в американской иллюстрации. На Ожидании однаокая молодая женщина сидит, сложив руки на коленях, её взгляд потерян в раздумьях, когда она смотрит за пределы рамки.

Высокий спинкой стул и тонкие линии её платья вызывают ощущение как комфорта, так и сдержанности, в то время как её прямая осанка и отдалённый взгляд намекают на ожидание — возможно, любимого, письма или просто следующей главы её жизни. Резкий контраст черного чернил на белой бумаге, характерный для техники пера и чернил Гибсона, усиливает ощущение неподвижности и тихого напряжения. В отличие от роскошных масляных портретов Джона Сингера Сарджента, которые часто окутывают своих моделей в роскошные декорации, Гибсон убирает все, кроме самого необходимого, сосредоточивая внимание на эмоциональном мире своей модели. Хотя точные средства оригинального рисунка и его текущее местоположение не установлены, Ожидание является типичным примером работ, которые Гибсон создавал для таких изданий, как Life и Collier's Weekly.

Эти иллюстрации широко циркулировали, размывая границы между изящным искусством и популярной культурой, и укрепляя репутацию Гибсона как хроникера своей эпохи. Сегодня Ожидание сохраняется в бесчисленных репродукциях и антологиях, что свидетельствует как о мастерстве художника, так и о неугасимой привлекательности его видения современной женственности. Эта работа остается важным ориентиром для ученых, исследующих социальные и художественные течения эпохи позолоты.