В последние месяцы своей жизни Винсент Ван Гог создал серию работ в Овер-сюр-Уаз, которые наполнены беспокойным движением и цветом, среди которых Женщины, пересекающие поля 1890 года. Эта картина особенно fascinирует тем, что она была создана в период лихорадочной продуктивности — более семидесяти картин всего за столько же дней — в то время как Ван Гог боролся как с надеждой, так и с отчаянием. Точный медиум остается неопределенным, но жизненная сила мазков и неотложность сцены отражают художника, который спешит против времени, осознавая свое хрупкое психическое состояние.

Эта работа служит свидетельством способности Ван Гога направлять свои эмоциональные волнения в сцены сельской жизни. В центре композиции две женщины шагают по полю под обширным, закрученным небом, их фигуры слегка наклонены вперед, как будто они противостоят невидимому ветру. Поля, изображенные толстыми, энергичными мазками зеленого и золотого, почти колеблются под их ногами, размывая границу между землей и движением. Одежда женщин — простые, практичные платья и шляпки — прочно укореняет их в рабочем классе сельской Франции, в то время как их целеустремленная походка намекает на повседневные ритмы и трудности сельской жизни.

Небо, написанное в характерных для Ван Гога синих и белых тонах, давит сверху, усиливая ощущение как красоты, так и бремени. В отличие от более статичных и почтительных сцен крестьянской жизни Жана-Франсуа Милле, подход Ван Гога является настойчивым и интимным, вовлекая зрителя в само движение дня. Путь Женщин, пересекающих поля как объекта менее документирован, чем некоторые из более известных работ Ван Гога. Как и многие картины его Оверского периода, она не была продана при его жизни и, вероятно, осталась с его братом Тео Ван Гогом после смерти художника.

На протяжении десятилетий работы этого периода переходили из рук в руки частных коллекционеров и крупных музеев, их атрибуция и названия иногда менялись по мере появления новых исследований. Сегодня картина признается важной частью позднего творчества Ван Гога, запечатлевающей как его увлечение сельским трудом, так и его неустанный поиск смысла через живопись. Ее место в карьере художника отмечено как непосредственностью, так и чувством прощания — пересеченное поле, жизнь, почти истощенная.