Ein Zentaur in einem Feuerwerk aus Rot erhebt sich aus einem Dickicht aus Mitternachtsgrün, mit ausgestrecktem Arm, die Augen voller sehnsüchtiger Freude auf einen blassen, klassischen Büsten, die über dem Laub schwebt. Die Hand des Zentauren, fast zitternd vor Vorfreude, greift nicht nach einer Waffe oder einer Leier, sondern nach einem zarten Becher—angeboten von der Marmor-Muse selbst. Das Drama des Plakats liegt ganz in diesem Moment: das mythische Tier, wild und ungezähmt, nach oben gezogen von dem Versprechen des Geschmacks, die Freuden der Zivilisation in einem einzigen Schluck destilliert.

Die kühne Farbpalette elektrisiert die Szene, der feurige Körper des Zentauren schneidet durch die kühlen, wirbelnden Schatten, während das gelassene Lächeln der Büste auf Geheimnisse hinweist, die nur mit denen geteilt werden, die es wagen, zu greifen. Erschaffen im Jahr 1906 von Leonetto Cappiello, gehört dieses Werk zur goldenen Ära des Werbeplakats, als die Pariser Boulevards zu Freiluftgalerien wurden und Künstler um die Aufmerksamkeit der Passanten konkurrierten. Beauftragt, um mit den Köstlichkeiten der Schokoladen, Kaffees und Tees der Compañía Colonial zu verführen, wurden solche Plakate so gestaltet, dass sie unmöglich zu ignorieren waren—daher der Zentaur, ein Wesen des Appetits und der Legende, hier verwandelt in einen Botschafter der Genüsse. Gedruckt von Vercasson & cie in Paris, befindet sich dieses Stück jetzt in der Bibliothèque nationale de France, ein Überlebender einer Zeit, als Handel und Fantasie an jeder Stadtmauer aufeinandertrafen.

Schau dir erneut das Gesicht des Zentauren an: in diesem Augenblick des Verlangens kollidieren die Welt der Mythologie und die Welt des modernen Geschmacks.