In Soldat, stehend, mit einem Stock vor einer Felswand sehen wir einen einsamen Soldaten, der vor einem rauen, felsigen Hintergrund steht. Die Farben sind erdig, mit Braun- und Grüntönen, die die Szene dominieren und die natürliche Umgebung widerspiegeln. Der Soldat ist in militärischer Kleidung der damaligen Zeit gekleidet und hält einen langen Stock, der seiner Haltung Autorität verleiht.

Sein Gesichtsausdruck ist ernst und deutet auf Nachdenklichkeit oder Bereitschaft zum Handeln hin. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem gängigen Medium der Barockzeit, das eine reiche Textur und Tiefe ermöglicht. Der Einsatz von Licht und Schatten erzeugt einen dramatischen Effekt, der die Figur des Soldaten vor dem rauen Terrain hervorhebt. Die Komposition ist ausgewogen, mit dem Soldaten zentral positioniert, was den Blick des Betrachters anzieht.

Rosas Pinselstrich ist sorgfältig und fängt sowohl die Details der Kleidung des Soldaten als auch die Rauheit der Felswand ein. Salvator Rosa war bekannt für seine dramatischen Landschaften und historischen Themen, die oft mit einem Gefühl von Abenteuer und Emotion durchzogen sind. Dieses Gemälde spiegelt sein Interesse an der menschlichen Figur vor der Natur wider, ein Thema, das in seinem Werk vorherrscht. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es Rosas Fähigkeit zeigt, Porträt und Landschaft zu verbinden und eine Erzählung zu schaffen, die die Betrachter einlädt, über die Geschichte des Soldaten nachzudenken.

Das Gemälde befindet sich im Museo del Prado, ein Beweis für seine Bedeutung im Barockkanon.