Cuando Pierre-Auguste Renoir pintó Mujer con sombrilla sentada en el jardín (Lise Tréhot) en 1872, marcó una de las últimas veces que su musa y compañera, Lise Tréhot, posaría para él. Lise había sido el rostro de muchas de las primeras obras de Renoir, pero para este año, su relación estaba llegando a su fin en silencio. La pintura captura no solo a una modelo, sino el cierre de un capítulo personal: Renoir mismo recordó más tarde: "Lise fue mi juventud." A diferencia de algunos de sus contemporáneos, Renoir no pintó grandes escenas históricas, sino los momentos íntimos de su propia vida, y esta obra está impregnada de esa intimidad. La escena se desarrolla en un jardín exuberante y bañado por el sol, donde Lise se sienta bajo un pálido parasol, con la mirada apartada del espectador, perdida en sus pensamientos.

El parasol, más que un accesorio de moda, la protege de la brillante luz de la tarde, proyectando sombras delicadas sobre su rostro y vestido. La pincelada suelta y rápida de Renoir captura el destello de la luz del sol en las hojas y la tela, sugiriendo tanto el movimiento de la brisa como la naturaleza efímera del momento. El uso del color—verdes suaves, rosas delicados y blancos cremosos—crea una sensación de calidez e inmediatez, muy similar a las escenas de jardín de Claude Monet de la misma época, aunque el enfoque de Renoir sigue siendo la presencia humana en medio de la naturaleza. La procedencia exacta de Mujer con sombrilla sentada en el jardín (Lise Tréhot) no está completamente documentada, como suele ocurrir con las primeras obras de Renoir.

Es probable que se pintara en o cerca de París, en un momento en que Renoir estaba luchando financieramente y exponiendo con el emergente grupo Impresionista. La identidad del primer propietario sigue siendo incierta, pero hoy en día la pintura es valorada por su papel en el desarrollo de Renoir y por su vistazo íntimo a su vida personal. Se erige como un testimonio tanto de su estilo en evolución como de la influencia silenciosa de Lise Tréhot, quien pronto desaparecería de sus lienzos, pero nunca de la historia de su arte.