Quando Pierre-Auguste Renoir dipinse Donna con ombrello seduta in giardino (Lise Tréhot) nel 1872, segnò una delle ultime volte in cui la sua musa e compagna, Lise Tréhot, avrebbe posato per lui. Lise era stata il volto di molte delle prime opere di Renoir, ma in quell'anno la loro relazione si stava silenziosamente concludendo. Il dipinto cattura non solo un modello, ma la chiusura di un capitolo personale—Renoir stesso ricordò in seguito: "Lise è stata la mia giovinezza." A differenza di alcuni dei suoi contemporanei, Renoir non dipinse grandi scene storiche, ma i momenti intimi della sua vita, e quest'opera è intrisa di quella intimità. La scena si svolge in un giardino lussureggiante e illuminato dal sole, dove Lise è seduta sotto un pallido ombrello, con lo sguardo rivolto lontano dallo spettatore, persa nei suoi pensieri.

L'ombrello, più di un accessorio di moda, la protegge dalla brillante luce del pomeriggio, proiettando ombre delicate sul suo viso e sul suo vestito. Il tratto di pennello sciolto e veloce di Renoir cattura il luccichio della luce del sole su foglie e tessuti, suggerendo sia il movimento della brezza che la natura fugace del momento. L'uso del colore—verdi tenui, rosa delicati e bianchi cremosi—crea una sensazione di calore e immediatezza, molto simile alle scene di giardino di Claude Monet dello stesso periodo, ma il focus di Renoir rimane sulla presenza umana in mezzo alla natura. La provenienza esatta di Donna con ombrello seduta in giardino (Lise Tréhot) non è completamente documentata, come spesso accade con le prime opere di Renoir.

È probabile che sia stata dipinta a Parigi o nei suoi dintorni, in un momento in cui Renoir stava affrontando difficoltà finanziarie e esponeva con il gruppo Impressionista emergente. L'identità del primo proprietario rimane incerta, ma oggi il dipinto è apprezzato per il suo ruolo nello sviluppo di Renoir e per il suo sguardo intimo sulla sua vita personale. Si erge come un testimone sia del suo stile in evoluzione che dell'influenza silenziosa di Lise Tréhot, che presto scomparirebbe dalle sue tele, ma mai dalla storia della sua arte.