Pocas escenas bíblicas han provocado tanto malestar y fascinación entre los artistas como la historia de Lot y sus hijas, y la versión de Rembrandt van Rijn de 1650 se destaca por su intensidad psicológica. Pintada durante un período en el que Rembrandt lidiaba con pérdidas personales y dificultades financieras, esta obra es una de varias que creó explorando los rincones más oscuros del Antiguo Testamento. Notablemente, no sobrevive ningún registro contemporáneo de su encargo original o de la propiedad temprana, y el medio—ya sea óleo sobre lienzo o tabla—sigue siendo objeto de debate académico.

La pintura también es notable por su rareza: mientras que muchos artistas de la era Barroca representaron este tema, pocos se atrevieron a profundizar tan inquebrantablemente en su ambigüedad moral. La escena se desarrolla tras la destrucción de Sodoma, cuando las hijas de Lot, creyéndose las últimas sobrevivientes en la tierra, embriagan a su padre con vino para asegurar la continuidad de su línea familiar (Génesis 19:30-38). Rembrandt elige el momento cargado en que la primera hija le ofrece una copa al aturdido Lot, mientras que la segunda observa, su rostro medio en sombras por la duda. La mesa está cubierta de uvas, un símbolo directo de intoxicación, mientras que la luz titilante de la lámpara aísla al trío de la oscuridad que los rodea, intensificando la sensación de secreto y culpa.

A diferencia del tratamiento pulido e idealizado de Orazio Gentileschi sobre el mismo episodio, las figuras de Rembrandt están representadas con una humanidad cruda: mejillas sonrojadas, gestos torpes y la pesada y ambigua mirada del propio Lot. La historia posterior de Lot y sus hijas es tan enigmática como su tema. La procedencia temprana de la pintura no está clara, aunque apareció en colecciones de Ámsterdam en el siglo XVIII y desde entonces ha pasado por varias manos, a menudo mal atribuida o confundida con copias de los seguidores de Rembrandt. Hoy en día, se reconoce como una obra clave del período maduro de Rembrandt, reflejando su fascinación por las complejidades de la naturaleza humana y la narrativa bíblica.

Su hogar actual se encuentra en un importante museo europeo, donde continúa desafiando e intrigando a los espectadores, siendo un testimonio de la disposición de Rembrandt para confrontar verdades incómodas.