Pierrot (Gilles) de Jean-Antoine Watteau fue pintado entre 1718 y 1719 en óleo sobre lienzo. La obra data del período tardío de la carrera de Watteau, cuando era conocido por sus escenas inspiradas en la commedia dell’arte italiana y el género de las fêtes galantes. La gran escala de la pintura y la figura central de cuerpo entero la distinguen dentro de la obra del artista.

La composición se centra en una figura a tamaño natural de Pierrot, también conocido como Gilles, vestido con un traje blanco suelto con un cuello rizado y un sombrero blando. Pierrot se encuentra de frente, con una expresión contenida y una postura relajada, dominando el primer plano. A la derecha, un grupo de cuatro personajes teatrales, incluyendo a Arlequín y una figura vestida de rojo, están parcialmente ocultos por el follaje.

El fondo presenta un paisaje suavemente representado con árboles y un cielo pálido, pintado en verdes y azules apagados, mientras que las figuras están modeladas con un delicado y suave pincelado típico de la técnica de Watteau. La pintura es reconocida como una de las interpretaciones más significativas de Watteau sobre los temas de la commedia dell’arte. Su procedencia temprana no está completamente documentada, pero se sabe que estuvo en Francia a mediados del siglo XVIII y desde entonces se ha convertido en una de las obras más celebradas atribuidas al artista.

Hoy en día, Pierrot (Gilles) es ampliamente estudiado por su composición innovadora y profundidad psicológica, y sigue siendo una obra clave en la historia de la pintura francesa del temprano siglo XVIII.