En 1887, durante sus años transformadores en París, Vincent van Gogh pintó Camino con Paso Subterráneo, una obra que destaca por su pincelada experimental y su paleta, marcando su aceptación de las nuevas ideas que circulaban por la ciudad. Lo que hace que esta pintura sea especialmente intrigante es que captura un fragmento de la vida moderna: la construcción de la infraestructura en expansión de París, un tema raramente abordado por van Gogh. Mientras que la mayoría de sus contemporáneos se sentían atraídos por los bulevares de la ciudad y las multitudes bulliciosas, van Gogh dirigió su atención a los espacios más tranquilos y transicionales, lugares donde el viejo y el nuevo París se encontraban bajo los arcos del progreso. En el corazón de Camino con Paso Subterráneo hay un momento de paso: una figura solitaria o quizás una pareja, diminuta ante el paso subterráneo de piedra, entra en el túnel sombrío mientras la luz del sol se refleja en la carretera de arriba.

Las gruesas y enérgicas pinceladas, tan típicas del período parisino de van Gogh, dan vida a la piedra y la tierra, mientras que la paleta de ocres, verdes y azules refleja su creciente fascinación por la teoría del color. El paso subterráneo en sí se convierte en un símbolo de transición, tanto literal como metafórica, como si el artista estuviera meditando sobre el viaje de la oscuridad a la luz. En comparación con los tratamientos de Claude Monet sobre la infraestructura urbana, como sus vistas de la Gare Saint-Lazare, el enfoque de van Gogh es más íntimo, centrándose menos en el espectáculo y más en la resonancia psicológica de la escena. El medio exacto de Camino con Paso Subterráneo sigue siendo incierto, aunque es probable que sea óleo sobre lienzo, dado el estilo de van Gogh en ese momento.

Hay poca documentación sobre su propiedad temprana o su historia de exhibición, lo cual no es raro para las obras de sus años en París, un período en el que van Gogh fue prolífico pero en gran medida no reconocido. Hoy en día, la pintura es valorada como un ejemplo clave de su evolución parisina, uniendo los tonos terrosos de su período holandés con los colores vivos de Arles. Se erige como un testimonio de la inquieta curiosidad de van Gogh y su capacidad para encontrar significado en los rincones olvidados de la ciudad moderna.