En Escenas de brujería, Día, Salvator Rosa presenta una vívida representación de la brujería en un entorno diurno. La pintura presenta a un grupo de figuras, algunas vestidas con ropas tradicionales, involucradas en actividades misteriosas. Los colores son ricos y terrosos, con profundos verdes y marrones dominando la paleta, contrastados por la luz brillante que ilumina la escena.

El escenario parece ser un bosque o un claro, lo que añade al sentido de intriga y misterio que rodea a las figuras. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio común del período barroco, que permite texturas ricas y colores vibrantes. La pincelada de Rosa es dinámica, capturando el movimiento de las figuras y el juego de luz en la escena. La composición está equilibrada, dirigiendo la mirada del espectador hacia la acción central mientras proporciona un fondo detallado.

Esta obra ejemplifica el estilo barroco, caracterizado por escenas dramáticas e intensidad emocional. Salvator Rosa era conocido por sus dramáticos paisajes y escenas de género, a menudo impregnadas de un sentido de lo sobrenatural. Escenas de brujería, Día refleja su interés en los temas de magia y lo oculto, que eran populares en su época. Un dato interesante sobre esta obra es que muestra la capacidad de Rosa para mezclar el realismo con la fantasía, creando una narrativa que involucra la imaginación del espectador.

La pintura sigue siendo un testimonio de la fascinación por la brujería en la Europa del siglo XVII.