Un esqueleto con un delantal se encuentra en el corazón de esta impresión, ocupado en su trabajo con una canasta de tortillas, su mano huesuda atrapada en medio de un movimiento mientras sirve sus mercancías. La mirada se dirige primero a la sonrisa—alegre, sin preocupaciones por la carne o el destino—y luego a la repetición rítmica de huesos que se refleja en las tortillas redondas y en el esqueleto más pequeño detrás de ella, quizás un niño o un cliente, esperando con una expectativa paciente. Las líneas son ágiles, casi juguetonas, y el fuerte contraste de la tinta negra sobre el papel blanco le da a la escena una inmediatez impactante.

Hay humor aquí, pero también un recordatorio suave: en el mundo de José Guadalupe Posada, la muerte nunca está lejos del mercado, ni del pan diario. Creada en algún momento entre 1880 y 1910, esta impresión pertenece a la bulliciosa y satírica tradición de la imaginería popular mexicana a finales del siglo XIX. Impresiones como esta, a menudo vendidas a bajo precio en las calles, eran tanto entretenimiento como comentario social, burlándose de los vivos al otorgar sus hábitos a los muertos. Las calaveras de Posada—esqueletos en roles cotidianos—se convirtieron en íconos del Día de los Muertos, difuminando la línea entre la burla y la celebración.

Aunque poco se ha registrado sobre esta hoja específica, su supervivencia en la colección del Museo Metropolitano de Arte habla del poder duradero de las imágenes que nos hacen reír, y luego mirar de nuevo.