앞치마를 입은 해골이 이 판화의 중심에 서서, 토르티야 바구니를 들고 바쁘게 일하고 있다. 그녀의 뼈 같은 손은 상품을 제공하는 동작의 중간에 포착되어 있다. 시선은 먼저 그 미소에 끌린다—살이나 운명에 구애받지 않는 즐거운 표정—그 다음에는 둥근 토르티야와 그녀 뒤에 있는 작은 해골, 아마도 아이나 고객일, 인내심 있게 기대하며 기다리고 있는 모습에서 뼈의 리드미컬한 반복으로 이어진다.

선들은 경쾌하고 거의 장난스럽고, 흰 종이에 검은 잉크의 뚜렷한 대비가 이 장면에 강한 즉각성을 부여한다. 여기에는 유머가 있지만, 또한 부드러운 상기시킴이 있다: 호세 과달루페 포사다의 세계에서는 죽음이 시장에서 멀리 떨어져 있지 않으며, 일상의 빵에서도 멀리 떨어져 있지 않다. 1880년과 1910년 사이에 제작된 이 판화는 19세기 후반의 분주하고 풍자적인 멕시코 대중 이미지 전통에 속한다. 이와 같은 판화는 종종 거리에서 저렴하게 판매되었으며, 오락과 사회적 논평의 역할을 하여, 생자의 습관을 죽은 자에게 부여함으로써 살아있는 사람들을 조롱했다.

포사다의 카라베라스—일상적인 역할을 가진 해골—는 죽은 자의 날의 상징이 되어 조롱과 축하의 경계를 모호하게 만들었다. 이 특정 작품에 대한 기록은 거의 없지만, 메트로폴리탄 미술관의 소장품에서의 생존은 우리를 웃게 하고 다시 보게 만드는 이미지의 지속적인 힘을 말해준다.