Cuando Tintoretto pintó La Batalla del Arcángel Miguel con Satanás en los últimos años de su vida, ya era conocido por sus audaces composiciones y su teatral uso de la luz. Lo que hace que esta obra sea especialmente convincente es que se encuentra entre los últimos grandes lienzos religiosos que completó antes de su muerte en 1594, marcando la culminación de una carrera dedicada a reimaginar el drama sagrado para el público veneciano. Aunque los detalles exactos de su encargo siguen siendo inciertos, la pintura se cita a menudo como un testimonio del gusto tardío manierista por las formas dinámicas y en espiral y la emoción intensificada, un estilo que Tintoretto hizo suyo. En el centro del lienzo, el Arcángel Miguel desciende en un torrente de luz dorada, su armadura destellando mientras empuja a Satanás hacia la sombra.

El brazo extendido de Miguel, que sostiene una espada o lanza, captura el momento decisivo en el que el bien triunfa sobre el mal, un tema extraído del Libro de Apocalipsis. La figura retorcida de Satanás, monstruosa y contorsionada, cae bajo los pies del ángel, sus cadenas simbolizando la derrota y la sujeción. Las nubes que giran y los dramáticos contrastes de luz y oscuridad intensifican la sensación de lucha cósmica, un lenguaje visual que recuerda al Paraíso anterior de Tintoretto en el Palacio del Dogo, pero aquí el enfoque es más íntimo, el conflicto más personal.

A diferencia de San Miguel Vencedor de Satanás de Rafael, Tintoretto elige el caos y la energía, invitando al espectador al corazón de la batalla. La historia posterior de la pintura está menos documentada que la de algunos de los encargos públicos de Tintoretto. Se cree generalmente que fue creada para una confraternidad veneciana o una capilla privada, reflejando el apetito de finales del siglo XVI por imágenes religiosas audaces y cargadas de emoción. A lo largo de los siglos, la obra ha pasado por varias colecciones privadas, y su atribución fue debatida en ocasiones entre los eruditos, aunque el consenso ahora atribuye firmemente la obra a Tintoretto.

Hoy en día, La Batalla del Arcángel Miguel con Satanás es reconocida como un poderoso ejemplo del estilo tardío del artista, y continúa inspirando a los espectadores con su visión de conflicto espiritual plasmada en pintura.