En 1903, Claude Monet se encontraba a orillas del Támesis, pintando la misma vista del Puente de Waterloo una y otra vez, más de cuarenta veces. Estas obras, incluyendo Puente de Waterloo: el Sol en una Niebla, no eran estudios para un solo lienzo, sino una serie deliberada, cada una capturando los cambiantes estados de ánimo y luces de la bruma industrial de Londres. La obsesión de Monet con el motivo era tan intensa que a veces perseguía un efecto particular durante semanas, regresando a la misma hora y con el mismo clima.

El resultado es un conjunto de pinturas que tratan tanto del tiempo y la atmósfera como del lugar, y que han fascinado a coleccionistas y críticos desde entonces. En esta pintura, el puente emerge como una silueta fantasmagórica, sus arcos apenas visibles a través de la espesa y perlada niebla. El sol, un disco pálido, se cierne sobre el horizonte, difuso y disminuido por el aire cargado de humo de la ciudad. Pequeños destellos de color—lavandas, azules y amarillos—sugieren el bullicio de la vida: carruajes, peatones y la inquieta superficie del río.

La pincelada de Monet es suelta, casi abstracta, transformando la sólida piedra y el agua en patrones brillantes de luz. A diferencia del nítido detalle de las vistas de Londres de Canaletto, la visión de Monet es una de impresiones fugaces, invitando al espectador a sentir el frío húmedo y los sonidos amortiguados de la ciudad al amanecer. La serie del Puente de Waterloo fue pintada durante las estancias prolongadas de Monet en Londres entre 1899 y 1904, un período en el que ya era celebrado como una figura destacada del Impresionismo. Las pinturas se exhibieron juntas en París en 1904, donde fueron elogiadas por su tratamiento radical de la luz y la atmósfera.

A lo largo de las décadas, lienzos individuales de la serie han encontrado hogar en importantes museos y colecciones privadas de todo el mundo. El medio preciso de Puente de Waterloo: el Sol en una Niebla no siempre se especifica, pero Monet trabajaba con mayor frecuencia en óleo sobre lienzo. Hoy, la pintura se erige como un testimonio de la búsqueda incansable de Monet por lo efímero y del poder perdurable de Londres para inspirar.