Dans Au cimetière, Francisco de Goya présente une scène sombre remplie de couleurs atténuées. La peinture met en scène des figures en deuil, vêtues de vêtements sombres, rassemblées autour d'une tombe. Le cadre est désolé, soulignant le thème de la mort et de la perte.

L'utilisation de l'ombre et de la lumière par Goya renforce le poids émotionnel de la scène. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium qui permet des textures et des profondeurs riches. Le coup de pinceau de Goya est expressif, capturant la douleur des figures avec un grand détail. Les dimensions sont d'environ 100 x 150 cm, ce qui en fait une œuvre substantielle qui attire l'attention.

La composition est soigneusement agencée pour diriger le regard du spectateur vers l'acte central de deuil. Francisco de Goya était une figure clé de l'art espagnol, connu pour sa capacité à transmettre l'émotion humaine. Au cimetière reflète son intérêt pour les aspects les plus sombres de la vie et de la condition humaine. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été créée à une époque où Goya explorait des thèmes de guerre et de souffrance, qui culmineraient plus tard dans sa célèbre série de Peintures Noires.

Cette peinture sert de précurseur à ses explorations plus intenses de la mortalité.