Dans Bárbaros!, Francisco de Goya présente une scène chaotique remplie de couleurs intenses. La peinture met en scène des figures en tumulte, suggérant violence et conflit. Des tons sombres dominent la composition, créant un sentiment de peur et d'urgence.

Le décor semble être un champ de bataille, renforçant l'impact émotionnel de l'œuvre. La peinture est réalisée en huile sur toile, montrant l'habileté de Goya dans l'utilisation de la couleur et du pinceau. Les dimensions sont d'environ 150 x 200 cm, ce qui en fait une pièce grande et imposante. Les figures sont rendues avec un sens du mouvement, soulignant le chaos de la scène.

La technique de Goya permet une représentation vivante du tumulte émotionnel vécu par les sujets. Francisco de Goya a créé Bárbaros! à une époque de troubles politiques en Espagne, reflétant ses préoccupations concernant la violence et la souffrance humaine. Cette œuvre fait partie d'une série qui critique les problèmes sociaux, montrant le rôle de Goya en tant que commentateur social. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle a été inspirée par la guerre péninsulaire, un conflit qui a profondément affecté Goya et son art.

La peinture sert de puissant rappel des conséquences de la guerre et de la brutalité.