Dans Le même Ceballos monté sur un autre taureau brise des rejons sur la place de Madrid, nous voyons une scène vibrante remplie de couleurs dynamiques. La peinture capture un torero, Ceballos, à cheval, brisant habilement des lances dans une arène animée de Madrid. L'arrière-plan est rempli de spectateurs, dont les expressions sont un mélange d'excitation et de tension.

L'utilisation de rouges et de jaunes ajoute à l'intensité du moment. Cette œuvre est une huile sur toile, montrant le coup de pinceau caractéristique de Goya et son attention aux détails. Les figures sont rendues avec un sens du mouvement, soulignant l'action de la corrida. L'utilisation de la lumière et de l'ombre par Goya crée de la profondeur, attirant le spectateur dans la scène.

La composition est équilibrée, avec le torero comme point focal au milieu du chaos de l'événement. Francisco de Goya, un peintre espagnol éminent, a souvent exploré des thèmes de société et de culture dans ses œuvres. Cette peinture reflète la popularité de la tauromachie en Espagne à la fin du XVIIIe siècle. Fait intéressant, Goya lui-même était un grand fan de tauromachie, et cette œuvre capture le frisson du sport.

Elle sert à la fois de célébration de la tradition et de commentaire sur le spectacle de la violence.