Lorsque Vincent van Gogh a peint Paysage dans le voisinage de Saint-Rémy en 1890, il vivait à l'asile de Saint-Paul-de-Mausole, près du petit village provençal de Saint-Rémy-de-Provence. Cette période a été marquée par une créativité intense et des tourments personnels pour l'artiste, qui a produit certains de ses paysages les plus célèbres tout en luttant avec sa santé mentale. Les champs et les oliveraies entourant l'asile sont devenus son monde, et il a écrit à son frère Theo : "J'ai la nature, l'art et la poésie, et si cela n'est pas suffisant, que peut bien être suffisant ?" La peinture se dresse comme l'une des dernières œuvres qu'il a complétées avant de partir pour Auvers-sur-Oise, seulement quelques mois avant sa mort. Dans cette vue, Van Gogh capture la campagne ondulante sous un ciel agité, les champs rendus en épais coups de pinceau tourbillonnants qui pulsent d'énergie.

Les cyprès, un motif récurrent de sa période à Saint-Rémy, s'élèvent brusquement contre l'horizon, leurs formes sombres contrastant avec les ocres dorés et les verts frais de la terre. L'œil est attiré le long des lignes ondulantes du paysage, faisant écho à l'intensité émotionnelle de l'artiste et aux rythmes de la nature elle-même. Contrairement aux paysages sereins et ordonnés de Jean-Baptiste-Camille Corot, la vision de Van Gogh est chargée de mouvement et de sentiment, rendant le paysage provençal familier presque vivant d'une vie intérieure. Le médium exact de Paysage dans le voisinage de Saint-Rémy n'est pas toujours spécifié, bien que Van Gogh ait le plus souvent travaillé à l'huile sur toile pendant cette période.

La provenance de la peinture est typique de nombreuses œuvres de Van Gogh : initialement conservée au sein de la famille de l'artiste, elle a ensuite passé par les mains de collectionneurs et de marchands à mesure que la réputation de Van Gogh grandissait au début du XXe siècle. Aujourd'hui, elle est reconnue comme une pièce essentielle de sa période à Saint-Rémy, illustrant la fusion d'observation et d'émotion qui définit son style tardif. L'œuvre demeure un témoignage de la fascination durable de Van Gogh pour les paysages qui l'entouraient durant ses dernières années.