Dans Leda (Cover), Paul Gauguin présente une composition frappante remplie de couleurs vives. La peinture met en scène Leda, une figure de la mythologie grecque, entourée de tons chauds et riches qui évoquent un sentiment d'intimité. Les figures sont rendues avec des contours audacieux et des formes simplifiées, caractéristiques du style de Gauguin.

Le cadre est luxuriant et onirique, renforçant la narration mythologique. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium qui permet la riche palette de couleurs et la texture évidente dans l'œuvre. Le coup de pinceau de Gauguin est expressif, avec des coups visibles qui ajoutent de la profondeur et du mouvement aux figures. Les dimensions sont d'environ 100 x 80 cm, ce qui en fait une pièce substantielle qui attire l'attention.

L'utilisation de la couleur et de la forme reflète le départ de Gauguin de la représentation traditionnelle. Paul Gauguin était une figure de proue du mouvement post-impressionniste, connu pour ses couleurs audacieuses et ses compositions innovantes. Leda est significative car elle montre son intérêt pour la mythologie et la forme féminine. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle reflète le temps de Gauguin en Polynésie, où il cherchait à échapper à la civilisation européenne et à trouver de l'inspiration dans le monde naturel.

Cette peinture illustre son approche unique de la combinaison de thèmes mythologiques avec une expression personnelle.