Dans Ni par cela, Francisco de Goya présente une scène vivante pleine d'émotion. La peinture met en scène un groupe de figures, certaines dans le désespoir tandis que d'autres semblent être dans un état de confrontation. La palette de couleurs est dominée par des tons sombres, créant une atmosphère lugubre.

La technique de Goya ajoute un sens d'urgence et de mouvement à la composition. Cette œuvre est réalisée en huile sur toile, montrant l'habileté de Goya à mélanger réalisme et expression dramatique. Les dimensions sont d'environ 100 x 150 cm, ce qui en fait une pièce substantielle qui attire l'attention du spectateur. Les figures sont rendues avec un accent sur leurs expressions, soulignant le poids émotionnel de la scène.

La technique de Goya permet un contraste saisissant entre lumière et ombre. Créée à la fin du XVIIIe siècle, Ni par cela reflète le profond intérêt de Goya pour l'émotion humaine et le commentaire social. Cette œuvre fait partie d'une série qui critique les normes sociales et la condition humaine. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle capture un moment de tension, reflétant peut-être les propres expériences de Goya durant une période tumultueuse en Espagne.

La capacité de Goya à transmettre des émotions complexes fait de cette pièce un exemple significatif du Romantisme.