Dans Ophelia, Pascal-Adolphe-Jean Dagnan-Bouveret présente une scène luxuriante remplie de couleurs vibrantes. La peinture dépeint une jeune femme, Ophelia, flottant dans un corps d'eau serein, entourée de fleurs en pleine floraison et de verdure. Les verts riches et les pastels doux créent une atmosphère tranquille, tandis que la peau pâle de la figure contraste magnifiquement avec la nature environnante.

La composition attire le regard du spectateur vers les traits délicats d'Ophelia et les détails complexes de la flore qui l'entoure. La peinture est réalisée en huile sur toile, montrant la maîtrise de Dagnan-Bouveret et son attention aux détails. L'utilisation de la lumière et de l'ombre renforce la tridimensionnalité de la scène, donnant de la profondeur à l'eau et au feuillage. La technique de l'artiste permet une représentation réaliste des fleurs, les rendant presque vivantes.

Cette œuvre illustre le mouvement symboliste, où la nature reflète souvent l'état émotionnel du sujet. Pascal-Adolphe-Jean Dagnan-Bouveret a été influencé par le mouvement préraphaélite, ce qui est évident dans sa représentation d'Ophelia. Cette peinture est une réinterprétation du personnage de Hamlet de Shakespeare, capturant sa beauté tragique. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été créée à une époque où les artistes exploraient de plus en plus des thèmes de nature et d'émotion, en faisant une pièce significative dans le genre du symbolisme.