Portrait d'une Princesse de la Maison d'Este par Pisanello a été peint entre 1435 et 1440 à l'huile sur un panneau en peuplier. L'œuvre est un exemple célébré du portraitisme du début de la Renaissance italienne et est généralement associée aux cercles de la cour de Ferrare ou de Mantoue, où Pisanello était actif durant cette période. La modèle est traditionnellement identifiée comme une jeune femme de la famille Este, bien que son identité précise reste incertaine.

Ce tableau est considéré comme une œuvre clé dans la carrière de Pisanello, reflétant son habileté tant dans le portrait que dans la représentation des éléments naturels.  Le panneau présente une jeune femme en strict profil, placée sur un fond sombre rempli d'éléments botaniques détaillés et de papillons. Le teint pâle de la modèle et son front haut sont accentués par ses cheveux tirés en arrière, attachés avec des rubans blancs. Sa robe élaborée présente des textures finement rendues, y compris un tissu blanc plissé et des manches rouges bouffantes, ornées de broderies dorées et d'une brindille de feuillage.

L'arrière-plan est densément peuplé de diverses fleurs et papillons, peints avec une attention soignée aux détails naturalistes, contribuant à la sensation générale de raffinement et de délicatesse.  Ce portrait est largement reconnu comme l'un des exemples les plus importants du portrait en profil en Italie au XVe siècle, un genre prisé par les cours aristocratiques de l'époque pour sa formalité et son accent sur la lignée. Des œuvres comme celle-ci étaient souvent commandées pour commémorer des mariages dynastiques ou des alliances. Le tableau est aujourd'hui conservé dans une grande collection publique, où il continue d'être étudié pour sa technique, son iconographie et sa place dans la tradition du portrait de la Renaissance italienne.