Dans Dieu des rivières et une autre figure masculine, nous voyons un paysage luxuriant et verdoyant rempli de verts vibrants et de doux bleus. Les figures centrales sont un dieu des rivières, représenté avec de l'eau coulant et des éléments naturels, et une autre figure masculine qui semble interagir avec lui. Les deux figures sont ornées de motifs classiques, soulignant leur importance mythologique.

La composition générale est dynamique, avec des lignes fluides qui guident le regard du spectateur à travers la scène. La peinture est exécutée en huile sur toile, un médium qui permet des couleurs et des textures riches. Le coup de pinceau de Coypel est délicat, capturant la douceur de la peau des figures et la fluidité de l'eau. L'utilisation de la lumière est également notable, car elle crée de la profondeur et met en valeur les figures contre l'arrière-plan luxuriant.

Les dimensions sont d'environ 100 x 80 cm, ce qui en fait une œuvre substantielle qui invite à un examen attentif. Charles-Antoine Coypel était un peintre français éminent du mouvement rococo, connu pour ses sujets mythologiques et allégoriques. Cette œuvre reflète l'intérêt de l'artiste pour les thèmes classiques et sa capacité à les mélanger avec le style ludique et orné du rococo. Un fait intéressant sur cette peinture est qu'elle met en valeur l'habileté de Coypel à représenter la forme humaine et sa compréhension du monde naturel, qui étaient très appréciées à son époque.