Lorsque Pierre-Auguste Renoir est arrivé à Tamaris en 1885, il suivait les conseils de son ami et mécène, Paul Gallimard, qui l'a incité à rechercher la lumière méditerranéenne qui avait inspiré tant d'artistes avant lui. Ce voyage a marqué un tournant : Renoir, se remettant d'une maladie et fatigué de Paris, a trouvé sur la côte sud de la France une nouvelle palette et un nouveau sens des possibilités. Tamaris, France est l'une des plusieurs œuvres que Renoir a peintes durant ce séjour, capturant les paysages baignés de soleil qui façonneraient son style tardif.

Le nombre exact de ces scènes de Tamaris reste débattu, car Renoir peignait souvent en plein air et retravaillait parfois ses toiles plus tard dans son studio. Dans cette peinture, Renoir fixe son regard sur la côte scintillante, où le bleu de la mer rencontre la verdure luxuriante de la terre. Le coup de pinceau est lâche et vibrant, avec la lumière du soleil dansant à travers le feuillage et l'eau, invitant le spectateur à ressentir la chaleur de l'après-midi provençal. Plutôt que de se concentrer sur des figures ou une narration, Renoir laisse le paysage parler de lui-même : l'interaction de la couleur et de la lumière est le véritable sujet.

Comparé aux vues de Claude Monet d'Antibes de la même période, l'approche de Renoir est plus douce, avec des formes plus arrondies et un sens d'intimité plus proche, comme si le peintre faisait une pause pour savourer la scène plutôt que de la documenter. L'histoire de Tamaris, France en tant qu'objet est moins documentée que certaines des œuvres parisiennes de Renoir. Elle a probablement été peinte pour le marché ouvert, plutôt que sur commande, et a pu passer entre les mains de plusieurs collectionneurs privés avant d'entrer dans une collection publique. Aujourd'hui, elle se dresse comme un témoignage de la transition de Renoir de l'agitation urbaine de l'Impressionnisme vers les paysages plus calmes et personnels de ses années ultérieures.

L'attrait durable de la peinture réside dans sa capacité à capturer un moment fugace de paix, reflétant à la fois l'état d'esprit de l'artiste et l'attrait durable de la côte méditerranéenne.