La conscience éveillée est une peinture à l'huile achevée en 1853 par William Holman Hunt, une figure de proue de la Fraternité préraphaélite. L'œuvre a été peinte à une époque où Hunt était profondément engagé dans des thèmes moraux et religieux, et elle reflète son intérêt pour les problèmes sociaux de l'Angleterre victorienne. La peinture a été créée à un moment où Hunt explorait l'utilisation de détails intenses et de symbolisme, caractéristiques du mouvement préraphaélite.

La composition montre une jeune femme se levant des genoux d'un homme assis au piano dans un intérieur richement décoré. Le regard de la femme est dirigé vers le haut, son expression est celle d'une prise de conscience soudaine, tandis que l'homme la regarde, sa main tenant encore la sienne. La pièce est remplie de meubles ornés, d'un tapis à motifs vibrants et d'un miroir doré reflétant un jardin à l'extérieur, suggérant à la fois un confort matériel et un sentiment d'enfermement.

L'utilisation par Hunt de couleurs claires et vives et de détails méticuleux attire l'attention sur des éléments symboliques tels que le gant abandonné, le chat jouant avec un oiseau et le livre de musique ouvert, qui contribuent tous à la narration d'un moment de réveil moral. La conscience éveillée a été exposée pour la première fois en 1854 et est rapidement devenue un sujet de discussion publique en raison de sa représentation de la prise de conscience soudaine d'une femme entretenue à propos de sa situation. La peinture a été commandée par Thomas Fairbairn, un notable mécène des arts.

Elle a été conservée dans plusieurs collections et fait maintenant partie de la collection Tate à Londres. L'œuvre reste un exemple important de l'art préraphaélite et est souvent citée dans les discussions sur la moralité victorienne et le symbolisme dans la peinture.