In Christina, Amedeo Modigliani presenta un ritratto caratterizzato da forme allungate e una palette di colori morbida. La figura di Christina è rappresentata con un'espressione serena, i suoi tratti sono semplificati ma espressivi. Lo sfondo è tenue, permettendo allo spettatore di concentrarsi sul suo volto e sulle curve morbide del suo collo.

L'uso di toni caldi crea un'atmosfera intima attorno al soggetto. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo che Modigliani usava spesso per raggiungere il suo stile caratteristico. Le dimensioni sono di circa 60 x 80 cm, rendendolo un ritratto di dimensioni relativamente medie. La tecnica di Modigliani include pennellate morbide che esaltano la fluidità delle forme.

La palette di colori consiste in toni terrosi, con luci che conferiscono profondità ai tratti di Christina. Amedeo Modigliani era noto per il suo approccio unico al ritratto, enfatizzando spesso la linearità e l'eleganza della forma umana. Christina è una delle sue opere più note degli inizi del 1910, che mostra il suo stile distintivo che fonde influenze dall'arte africana e dal Rinascimento italiano. Un fatto interessante su questo dipinto è che riflette la fascinazione di Modigliani per la figura femminile, che spesso ritraeva in modo stilizzato.

Quest'opera rimane una testimonianza dei suoi contributi innovativi all'arte moderna.