Ciò che attira l'occhio per primo è il bizzarro balletto di figure sopra le teste gonfie dei fiori d'acqua, sospesi sopra un pantano calmo e pallido. Una donna delicata, quasi ultraterrena, è seduta su un fiore, con le braccia tese in una supplica dolce o in un comando, mentre una creatura simile a un goblin, tutta tendini e affilatura, si appollaia tesa nelle vicinanze, con la mano tesa in un gesto di richiesta o accusa. La superficie dell'acqua è vetrosa e indisturbata, riflettendo la tensione silenziosa tra di loro.

I sottili rami simili a ragnatele sopra la testa e i fiori sovradimensionati sparsi sotto creano un senso di irrealtà, come se la scena fosse udita non solo in suono, ma in un sogno. La palette pallida, punteggiata dal sottile rossore dei petali e dal blu fresco delle ali della fata, lascia lo spettatore sospeso tra incanto e inquietudine. Questa illustrazione di Harry Clarke è stata creata per The year's at the spring; an anthology of recent poetry, pubblicata nel 1920—un momento in cui i confini tra arte, letteratura e fantasia venivano ridisegnati con energia. Tali opere venivano spesso commissionate per dare vita vivida alla poesia e alle storie, il loro dettaglio simile a gioielli e l'atmosfera inquietante offrendo ai lettori un portale verso l'inquietante.

Clarke, noto per le sue intricate vetrate e illustrazioni di libri, faceva parte di un movimento più ampio nell'illustrazione del primo XX secolo che si deliziava nel fantastico e nel grottesco, attirando sia bambini che adulti affamati di fuga dopo la Grande Guerra. Sebbene la storia abbia mantenuto poche tracce di questo disegno particolare oltre alla sua presenza nelle Biblioteche dell'Università della California, la sua strana quiete invita a soffermarsi, cercando la storia appena fuori portata.