In Soldato, di fronte, con una picca e un scudo, la figura di un soldato si staglia in modo prominente su uno sfondo attenuato. I colori sono ricchi e terrosi, con profondi marroni e verdi che dominano la palette. L'abbigliamento del soldato è dettagliato, mostrando le trame del tessuto e dell'armatura.

La sua espressione è seria, riflettendo la gravità del suo ruolo. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo comune durante il periodo barocco. Le dimensioni sono di circa 100 x 150 cm, rendendolo un'opera sostanziale che attira l'attenzione. La tecnica di Rosa include forti contrasti di luce e ombra, aumentando la tridimensionalità della figura.

La composizione è attentamente bilanciata, attirando lo sguardo dello spettatore verso la postura sicura del soldato. Salvator Rosa era noto per i suoi paesaggi drammatici e spesso cupi, ma dipinse anche soggetti storici e allegorici. Quest'opera, probabilmente creata negli anni '60 del Seicento, riflette l'interesse barocco per l'eroismo e il valore. Un fatto interessante su questo dipinto è che esemplifica la capacità di Rosa di mescolare il ritratto con temi storici, rendendo il soldato non solo una figura, ma un simbolo di forza.

Oggi si trova al Museo del Prado, dove continua ad attrarre spettatori con la sua potente immagine.