In Le Unghie di un Gatto e l'Abito di un Devoto, Goya presenta un contrasto sorprendente tra le unghie feline e l'abbigliamento di una figura religiosa. I colori sono ricchi e scuri, con profondi rossi e marroni che dominano la tavolozza. Le figure sono rappresentate in modo piuttosto esagerato, enfatizzando i loro ruoli simbolici.

L'ambientazione è ambigua, consentendo allo spettatore di concentrarsi sulla tensione tra virtù e vizio. Il dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando l'abilità di Goya nel mescolare il realismo con elementi allegorici. La pennellata è espressiva, con tratti visibili che aggiungono texture e profondità alle figure. L'uso della luce e dell'ombra da parte di Goya esalta l'effetto drammatico, attirando l'attenzione sulle figure centrali.

La composizione complessiva è equilibrata ma dinamica, invitando lo spettatore a interagire con i suoi temi. Francisco de Goya è stato un importante pittore spagnolo noto per la sua visione critica della società e della natura umana. Quest'opera riflette il suo interesse per la dualità del comportamento umano, un tema presente in molte delle sue opere. Un fatto interessante su questo dipinto è che funge da commento sull'ipocrisia spesso presente nella società, dove il vizio è travestito da virtù.

La capacità di Goya di provocare riflessione attraverso la sua arte rimane influente fino ad oggi.