In La Clessidra, vediamo una donna avvolta in abiti fluidi, che tiene una clessidra. I colori sono ricchi e profondi, con una predominanza di blu e oro. Lo sfondo presenta un paesaggio onirico, aumentando la sensazione del passaggio del tempo.

La clessidra è centrale, simboleggiando la natura effimera della vita. Il dipinto è eseguito a olio su tela, mostrando l'abilità di De Morgan nel mescolare colori e creare texture. Le figure sono dettagliate, con motivi intricati sugli abiti della donna. La fonte di luce sembra provenire da sinistra, proiettando ombre morbide e mettendo in risalto la clessidra.

Questa tecnica aggiunge profondità e dimensione alla composizione complessiva. Evelyn De Morgan è stata una figura prominente nel movimento prerafaellita, nota per il suo focus su temi femminili e soggetti spirituali. La Clessidra riflette il suo interesse per il simbolismo del tempo e della mortalità. Un fatto interessante su quest'opera è che è stata creata durante un periodo in cui De Morgan stava esplorando temi filosofici più profondi nella sua arte.

Questo dipinto esemplifica il suo approccio unico all'allegoria e alla narrativa.