Nessuna immagine di Charles Dana Gibson è riprodotta più frequentemente nelle riviste americane dei primi del '900 di Fanno una corsa mattutina, sebbene la sua data e il suo medium originali rimangano sfuggenti. Gibson, famoso per aver creato la iconica "Gibson Girl", catturò lo spirito di una nuova donna moderna: atletica, indipendente e visibile nella vita pubblica. Quest'opera in particolare, ampiamente diffusa nelle pubblicazioni, alimentò dibattiti sui ruoli in cambiamento delle donne e sull'accettabilità dell'atletismo femminile.

La sua popolarità coincise con l'ascesa del suffragio femminile e la mania per la bicicletta, entrambi fattori che destabilizzarono le norme tradizionali. In Fanno una corsa mattutina, Gibson congela un gruppo di donne elegantemente vestite nel bel mezzo del loro passo, con le lunghe gonne raccolte, i cappelli storti e i volti illuminati da determinazione e cameratismo. L'ambientazione del parco cittadino, punteggiata di alberi e spettatori lontani, incornicia il loro movimento come qualcosa di ordinario e silenziosamente radicale. La linea caratteristica di penna e inchiostro dell'artista conferisce alla scena una freschezza immediata: ogni figura è distinta, ma si muovono come un'unità, suggerendo solidarietà.

L'umorismo della composizione—cappelli che volano via, un cane randagio che corre accanto—ricorda il vivace commento sociale di Honoré Daumier, sebbene il tocco di Gibson sia più leggero, più celebrativo. L'energia dell'opera risiede nel suo contrasto: la moda elegante collide con l'azione vigorosa, accennando ai cambiamenti sociali in atto. Come per molte delle illustrazioni di Gibson, la posizione del disegno originale non è chiara; gran parte della sua produzione è stata realizzata per la riproduzione di massa piuttosto che per l'esposizione in gallerie. Fanno una corsa mattutina è probabilmente apparso per la prima volta in una rivista come Life o Collier’s, raggiungendo migliaia di lettori e plasmando la percezione pubblica della "Nuova Donna".

Sebbene alcuni disegni originali siano riemersi all'asta, il destino di quest'opera in particolare è incerto; il suo lascito sopravvive in innumerevoli stampe e antologie. Oggi, la linea vivace di Gibson e il suo acuto occhio sociale sono riconosciuti come centrali per l'illustrazione americana all'inizio del secolo, con le sue immagini conservate sia in collezioni private che in istituzioni come la Biblioteca del Congresso.