ポール・ゴーギャンが1885年にディエップ近郊の干草作りを描いたとき、彼は後のキャリアを定義する輝かしい色彩と異国的な主題からはまだ数年の距離がありました。この作品が特筆すべき点は、交差点に位置していることです。ノルマンディーでの夏の滞在中に描かれたこの作品は、ゴーギャンがフランスの田舎の教訓と印象派の影響を吸収し、ブリタニーやタヒチへの運命的な旅に向かう過渡期を捉えています。後のより過激な実験とは異なり、この絵は直接観察に根ざしていますが、将来の大胆さをほのめかしています。 シーンは、ディエップの外にある日差しのある野原で展開し、農民たちは干草の収穫のリズムに合わせて身をかがめています。ゴーギャンは静かな労働の瞬間を選びました：青いスカートと白い帽子をかぶった女性たちが切り取られた草を集め、その姿はしっかりとしたものであり、金色の干草が大地に優しく盛り上がっています。筆致は緩やかですが意図的で、ゴーギャンが敬愛し、時には共に描いたカミーユ・ピサロの影響を反映しています。低い地平線と広い空は構図に開放感を与え、人物の配置は優しい弧を描いて視線を引き寄せ、農村労働のサイクルと表面下の構造への芸術家の関心の高まりを示唆しています。 ディエップ近郊の干草作りの初期の所有権についてはほとんど知られておらず、その媒介も不確かです。一部の資料はキャンバスに油彩を示唆していますが、文書は不足しています。この絵はゴーギャンの生前には大きな注目を集めず、彼の後のより過激な作品に影を潜めていました。今日、この作品は彼の形成期の証として、印象派とその後の象徴主義のビジョンとの間の架け橋となっています。その存続は、彼の芸術的旅路の重要な瞬間を垣間見る貴重な機会を提供し、彼の名を知らしめる大胆な出発の前の時期を示しています。