白と青のローブを着た女性が高く掲げる一体の金色の像は、部屋の中のすべての目を引きつける——彼女の目、私たちの目、そしてポンペイの宴会シーンでくつろぐ集まったゲストたちの目を。1911年にベルンで開催されたKunsthalle-Bazar Pompejiのポスターとしてエミール・カルディノによってデザインされたこの絵画は、古代のフレスコ画の言語を用いて儀式と祭りの世界を呼び起こす。大胆な線と平面的で光り輝く色彩は、アール・ヌーヴォーのスタイライズされた明快さと、当時ヨーロッパを魅了していた考古学的発見を思い起こさせる。女性のジェスチャーは、像を差し出すことで、時代を超えた架け橋となる：現代のスイスの観客が古代ポンペイの想像上の贅沢を垣間見る。 このイメージは歴史だけでなく、パフォーマンスについても語っている。人物たちは舞台セットのように演出されており、一人の女性がくつろぎ、箸を構え、音楽家や見物人たちが青と金のリズミカルな行列を作っている。花輪や鋭く輪郭を描かれた布地は空間を平坦にし、すべての要素が装飾的なフリーズの一部となる。パレットは意図的で、黄土色とインディゴは南イタリアの火山土壌と20世紀初頭のポスターのファッショナブルなグラフィックを呼び起こす。全体のシーンは生きた静物画としてフレームに収められ、観客を失われた世界に招き入れ、ベルンの市民が展覧会に招待されたのと同じように。 このようなポスターは単なる広告ではなく、それ自体が文化的なイベントであり、瞬間の精神とヨーロッパのアバンギャルドに参加したいという都市の野心を捉えるためにデザインされた。1911年、ポンペイへの魅力は新しい発掘と異国の過去への渇望によって最高潮に達していた。Kunsthalle-Bazarはスペクタクルと教育を約束し、カルディノの作品は現在スイスのコレクションに保存されており、その時代の学問、見せ方、芸術的革新の融合を証明するものとなっている。招待は今も続いている：もう一度見て、古代と現代があなたの想像の中で出会うのを許してほしい。