1879年、エドガー・ドガがディエゴ・マルテリの肖像を描いたとき、彼は友人だけでなく、ヨーロッパの芸術界における重要な人物を捉えていました。マルテリはイタリアの批評家であり、マッキアイオーリ画家の支持者であり、その時パリを訪れていました。ドガの彼の描写は、フランス印象派とイタリアのモダニズムの間の交差点を静かに記録したものとなりました。この肖像画は、その異例の構図で注目されます。マルテリは、通常とは異なるカジュアルな姿勢で描かれ、脚を伸ばし、思索にふけっています。この姿勢は、ドガの同時代の人々の間でその率直さと心理的深さについてのコメントを引き起こしました。 マルテリは木製の椅子にだらりと座り、体を観客から背け、片手で頭を支えているかのように、夢想の最中に捕らえられています。部屋は簡素で、近くには数冊の本や紙が散らばっており、座っている人の知的な生活を強調しています。ドガの筆致は緩やかで探求的であり、特にマルテリの髪やひげの描写において、印象派のサークルの実験的アプローチを反映しています。マネのエミール・ゾラの肖像のような、より正式で直立した肖像画とは異なり、ドガはマルテリを休息中に描写することを選び、当時の議論に深く関与している男の疲労と不安定なエネルギーの両方を示唆しています。 この絵画の初期の歴史は完全には記録されていませんが、ドガは長年この作品を自らのアトリエに保管していたことが知られています。おそらく、友人の親密なイメージと別れることに躊躇していたのでしょう。最終的には、アーティストのサークルや19世紀後半のパリの知的な興奮の記録としての重要性を認識したコレクターによって取得されました。今日、ディエゴ・マルテリの肖像は、ドガの肖像画における転機と見なされ、よりカジュアルで心理的に複雑な描写への移行を示しています。アーティストの作品の中でのその位置は確固たるものであり、現代芸術を形作った友情と芸術的交流の証として立っています。