1548年、ティツィアーノがポルトガルのイザベラの肖像を描いたとき、彼はその主題に会ったことがありませんでした。皇后は10年前に亡くなっており、芸術家はスペインのフェリペ2世によって、彼女の記憶を称え、王朝の象徴として機能するイメージを創作するよう依頼されました。ティツィアーノは、失われたヤン・コルネリス・フェルメイエンの肖像を含む以前の肖像に依存し、チャールズ5世との結婚によってヨーロッパの二大強国を結びつけた女性の理想化されたビジョンを作り上げました。その結果、肖像はイザベラの公式なイメージとなり、版画で再現され、宮廷画家たちによって何世代にもわたって模写されました。 イザベラは座っており、少し右に向きを変え、視線は穏やかで控えめです。彼女は金と真珠で飾られた黒いベルベットのドレスを着ており、手はテーブルの上に静かに置かれ、指先には純粋さの象徴である白いハンカチを握っています。豊かで温かい光が彼女の顔を照らし、威厳と抑制の空気を与えています。一方、彼女の背後にある重いカーテンは、皇后を世俗的な気晴らしから隔離しています。ハンス・ホルバインのより厳格な王室女性の肖像とは異なり、ティツィアーノはシーンに柔らかさを注入し、権威と人間性の両方を示唆しています。豪華な布地とイザベラの落ち着いた表情の微妙な相互作用は、彼女が統治者であり母親であるという二重の役割を物語っています。 この絵画の旅はその重要性を反映しています。フェリペ2世のプライベートコレクションのために委託され、その後のスペイン宮廷におけるイザベラの表現のモデルとなりました。何世紀にもわたり、この作品は王宮の間を移動し、最終的にはプラド美術館の所蔵に入り、今日もそこにあります。著作権の問題は時折浮上しますが、ティツィアーノの晩年には工房参加が一般的だったため、筆致の質とモデルの心理的深さから、巨匠の手によるものであることに疑いの余地はありません。ポルトガルのイザベラの肖像は、ティツィアーノが肖像だけでなく女王の遺産を形作る能力を持っていたことの証です。