他のどの絵画もピーター・パウル・ルーベンスの聖ルチアほど、学者たちの間で混乱を引き起こしたものはありません。この作品は1751年に制作されたとされ、1640年にアーティストが亡くなってからほぼ1世紀後のことです。この異常性は、誤帰属なのか、後のコピーなのか、あるいはルーベンスの生涯のずっと後に完成した工房作品なのかという議論を引き起こしています。プラド美術館のカタログは、数十年にわたりその帰属を変えてきており、絵画の起源と著作権に関する不確実性を反映しています。 画像の中心には、初期のキリスト教の殉教者である聖ルチアが立っています。彼女は304年頃にシラクサでの揺るぎない信仰と悲惨な運命で知られています。ルーベンス、またはその作品を担当したアーティストは、彼女が静かに運命を受け入れる瞬間を捉え、殉教の棕櫚の葉と彼女の目を載せた皿を持っています。これは、彼女の迫害者が彼女の目をえぐり取ったという伝説を指しています。柔らかな光が彼女の優しい顔立ちに降り注ぎ、穏やかな表情と衣服の豊かなひだを照らしています。この構図は、ルーベンス自身の聖セシリアを思い起こさせる温かさと人間性を持っていますが、ここでの絵の扱いはあまり力強くなく、晩年の作品か、あるいは弟子の手によるものを示唆しています。 この絵画の旅は、その著作権と同じくらい謎めいています。最初の文書記録は18世紀の目録にあり、その時点で既にルーベンスに帰属されていました。それ以来、いくつかのプライベートコレクションを経て、20世紀に博物館の所蔵品に加わりました。初期の出所が不明であり、異常な制作年から、一部の専門家はこれがオリジナル作品ではなく、トリビュートまたは工房作品である可能性を提案しています。今日、聖ルチアはプラド美術館に展示されており、訪れる人々に聖人の神秘と美術史の謎について考えるよう促しています。