1902年、エドガー・ドガが髪を乾かす座ったヌードの女性を発表したとき、彼はすでにほとんど視力を失っており、視覚だけでなく記憶や触覚を頼りに作業していました。ドガのキャリアのこの晩年は、根本的な変化を特徴としています。彼は賑やかなバレエや競馬の世界を捨て、女性の入浴という静かで反復的な儀式に目を向けました。このテーマは、その生々しい親密さのために一部のパリの批評家を驚かせました。この作品はシリーズの一部であり、ドガは女性のトワレットに関する数十のバリエーションを創作し、各作品には姿勢や気分に微妙な違いがあります。同じものは二つとなく、学者たちはこれらの晩年のヌードの正確な数について今でも議論しています。多くは署名されておらず、未完成であったり、油彩ではなくパステルで描かれています。 ここでは、観客はプライベートな瞬間に侵入しています。座っているヌードの女性が前かがみになり、髪の水を絞るために腕を上げています。この角度は異例で、ドガは私たちを彼女の上方と後方に配置し、彼女の顔は隠れ、彼女の形は肉体の曲線と平面に還元されています。この動作は、日常的でありながらも壮大で、日常の行為を形と動きの研究に変えています。未知の媒介、恐らくパステルや混合メディアは、柔らかさと即時性を感じさせ、筆致は乾かす動作を反響させています。アンリの磨かれたオダリスクとは異なり、ドガの女性は理想化されておらず、彼女の身体は率直さと重みを持って描かれ、神話的な魅力よりもシーンの現実を強調しています。 この特定の作品の正確な出所は不明ですが、ドガの多くの晩年のヌードは、彼が1917年に亡くなった後、彼のスタジオから販売され、世界中の私的コレクションや博物館に分散しました。髪を乾かす座ったヌードの女性も同様の道をたどった可能性が高く、ドガの実験的な晩年のスタイルへの高まる評価に敏感なディーラーの手を経てきたことでしょう。今日、この作品は、彼自身の視力が衰えながらも、人間の身体を見て描く新しい方法を追求し続けた芸術家の証として存在しています。この作品の生々しい即時性と非伝統的な視点は、観客に挑戦し続け、現代美術の物語における重要な章として位置づけられています。