一人の男性が私たちの前に立ち、ワインのグラスを掲げ、真っ直ぐでほぼ挑戦的な視線を向けています。光が彼の頬の赤みと目の輝きを捉え、自己を持ちつつも皮肉なユーモアを示唆しています。背景はシンプルですが意味深い：彼自身の名前、アルノルト・ベックリン、そして1885年と刻まれた緑のドアがあり、まるで芸術家が自らの伝説から一瞬抜け出し、率直な自己評価を行っているかのようです。手を腰に当て、シャツの白さが際立ち、ワイングラスの細やかな描写は、自己の価値を知りながらもあまり真剣になりすぎない画家を示しています。パレットは豊かですが派手ではなく、赤と緑がシーンを幻想ではなく現実に根付かせています。 このような自画像は19世紀後半に盛況を極め、芸術家たちは自らを定義する権利をますます主張しました—時には皮肉を込めて、時には自信満々に。アルノルト・ベックリンはそのムーディーで象徴的な風景画で知られていますが、ここでは彼はこのジャンルをひっくり返し、自らを俳優と観客の両方として提示しています。この特定の作品の制作日、2018年4月25日、そして「自作」としてのリストは、それが大きな美術館の回路の外に留まっていることを示唆しており、その旅はほとんど記録されていません。しかし、この非常に無名さが私たちを引き留めます：自信に満ちた目と掲げられたグラスの中に、私たちはよく語られる物語の力を知っていた画家の公の顔と私的なウィットを垣間見るのです。