1885年、フィンセント・ファン・ゴッホが秋の葉と野菜に囲まれたジャガイモのバスケットのある静物を描いたとき、彼はオランダのヌーネン村に住んでおり、貧困と芸術的な不安定さに苦しんでいました。この年、彼は最初の主要な作品であるじゃがいもを食べる人々を完成させており、両方の絵画は田舎の労働者の質素な生活に深い魅力を持っています。ジャガイモを題材に選んだのは偶然ではなく、ゴッホはそれを誠実な労働の象徴と見なしており、兄弟のテオに「農民は私を深く感動させる存在だ」と書いています。彼が有名な後期の明るい色彩の作品とは異なり、これらの初期の静物画は陰鬱で土臭く、農民のたくましさへの彼の敬意と自身の苦闘を反映しています。 ゴッホが選んだシーンは静かな秋の瞬間です：粗い柳のバスケットがジャガイモでいっぱいになり、中央に置かれ、落ち葉と季節の最後の野菜—玉ねぎ、キャベツ、あるいは人参が一、二本あるかもしれません—に囲まれています。 mutedな茶色、オーカー、緑は外の泥だらけの畑を反響し、散らばった葉は収穫の終わりと冬の到来を示唆しています。各物体は厚い、ほぼ彫刻的な筆致で描かれ、その重さと堅固さを強調しています。形が不規則で飾り気のないジャガイモは、ゴッホの細やかな注意によって尊厳を持つようになり、数十年前にジャン＝フランソワ・ミレーがフランスの農民に与えた尊厳と同じです。光は低く斜めに差し込み、質感を際立たせ、深い影を落とし、観る者をテーブルの静かで苦労して得られた豊かさへと引き込むかのようです。 秋の葉と野菜に囲まれたジャガイモのバスケットのある静物の正確な出所は不明であり、ゴッホの初期の作品の多くは彼の死後の数年間に売却、交換、または失われました。彼のヌーネン時代の作品の多くと同様に、安価な材料で描かれた可能性が高く、彼の限られた資金と実験への欲求を反映しています。この絵の現在の所在は広く文書化されていませんが、このシリーズの作品は個人コレクションや地域の博物館に保管されています。今日、これらの初期の静物画はゴッホの発展における重要なステップとして認識されており、オランダ絵画の暗いリアリズムから、彼の後の年を定義する表現的な色彩と筆致への移行を示しています。