最初にアルゴ号の建造で目を引くのは、期待感です。人物たちが集まり、一部は急いで開かれた海を指さし、他は労働に没頭したり思索にふけったりしています。すべては、アポロが雲の中を戦車で駆け抜ける空の下にいます。絵画の構造は、舞台のように行動をフレームし、アーチが神話的な風景に開いています。船アルゴ号はまだ出航していませんが、運命はすでに動き出しています。すべてのジェスチャーと視線には期待が込められています。アルゴナウタイの伸ばされた腕、建設者の集中した手、旅の呼びかけを待つ入浴者たち。パレットは柔らかく、夢のようですが、構図は目的に満ちて緊張感があります。これは始まりの瞬間であり、人間の世界と神々の世界の間に挟まれています。 アントーン・デルキンデレンによって1901年から1911年にかけて描かれたこの作品は、象徴主義と20世紀初頭のヨーロッパにおける壁画の復興の交差点に位置しています。ジェイソンとアルゴナウタイの神話は、古代と現代をつなぐことを目指すアーティストにとって好まれる題材でしたが、ここでは神話が抑制された、ほぼ建築的な秩序を通してフィルタリングされています。柱や手すりは遠くの柱を反響し、冒険への閾を示しています。シーンの上にいるアポロの太陽の戦車の存在は神聖な承認を示し、下の人物たちは地に足をつけ、準備の行為に捕らわれています。この絵の初期の歴史の痕跡はほとんど残っていませんが、現在のライクスミュージアムのコレクションにあるこの作品は、その層のある物語にじっくりと浸ることを私たちに促し、未知の境界に立つことが何を意味するのかを考えさせます。