他の画家がカナレットのように、これほど精密かつ愛情を持ってヴェネツィアを描いたことはありません。S. Vioから東を見た大運河は、彼の生涯にわたるこの都市の水の中心への魅了の最も有名な例の一つです。この景色は、18世紀の英国のグランドツーリストの間で非常に人気があり、カナレットは光の遊び、通り過ぎるボート、または建物の配置に微妙な違いを持ついくつかのバージョンを描きました。このシーンの持続的な魅力は、その美しさだけでなく、その正確さにもあります。後の建築家や歴史家は、カナレットの作品を視覚的記録として使用し、失われたヴェネツィア建築の詳細を再構築しました。 ここでは、観客はまるでゴンドラに乗っているかのように、大運河に沿って東へ滑っているかのようです。左側には日差しを浴びた宮殿が階段状に立ち上がり、そのファサードは穏やかに波打つ水面に映し出されています。一連のボート—ゴンドラ、バージ、儀式用の船—が運河の表面を活気づけています。画家は静かな活動の瞬間を選び、祭りや劇的なイベントではなく、日常のリズムの中での都市を捉えています。空気の透明度、影の鋭さ、そしてすべての窓やコーニスの細部にわたる緻密な描写は、カナレットの手法の特徴であり、グアルディのような同時代の画家とは異なります。ここでは、運河の幾何学が視線を遠くのサンタ・マリア・デッラ・サルーテのドームに引き寄せ、構図を固定し、水と石の結婚を強調しています。 この絵画の制作の正確な日付や状況は不明であり、元のパトロンに関する詳細も不明です。カナレットの多くのヴェネツィアの風景と同様に、これはおそらく、ヴェネツィアの壮大さの一片を持ち帰りたいと願う英国の貴族のコレクションに入ったのでしょう。何世紀にもわたり、このシーンのバージョンは個人の手や公のオークションを経て、時には芸術家の甥ベロットに帰属されましたが、筆致と透視の慎重な研究によってカナレットの作であることが確認されました。今日、S. Vioから東を見た大運河は、アーティストの持続的な遺産の証として立っており、18世紀のヴェネツィアへの窓であり、都市そのもののように正確で生き生きとしています。