目を引くのは、厚く、ほぼ彫刻的な筆致で、葉の天蓋の下に三人の女性が集まっている様子です。彼女たちの姿は、色と光の渦から浮かび上がっています。顔や布地はオーカー、クリーム、苔色の筆致に溶け込みますが、彼女たちの親密な集まりは明らかです——肩はほぼ触れ合い、頭は秘密を共有するかのように傾いています。中央の人物は淡い色合いの服を着ており、視線を引き寄せるアンカーの役割を果たしています。その軽やかさは、より影のある仲間たちへと視線を漂わせます。背景は単なる舞台ではなく、人物と自然の境界をぼかし、まるで女性たち自身が大地から咲き誇っているかのようです。これは物語の行動の場面ではなく、雰囲気の場面です——絵の中に一瞬が浮かんでいます。 1870年代に描かれた樹の下の三人の女性は、印象派の瀬戸際にある世界に属しています。この時期、アドルフ・ジョセフ・トマ・モンティチェリのような芸術家たちは、絵具の可能性を押し広げていました。現在この作品はパリの美術館コレクションに収蔵されていますが、このような絵画はしばしばレジャーや美のシーンを求めるプライベートコレクターのために制作されました。しかし、モンティチェリのアプローチは装飾的なものよりも大胆です。彼の迅速なインパスト技法と豊かなパレットは、同時代の芸術家たちと彼を区別し、フランスの芸術を変えることになる若い画家たちの実験を予見しています。この絵の具体的な歴史についてはあまり記録が残っていませんが、その大胆な表面は観客を引き寄せ、色と光の瞬きの中に形や物語を探すように誘います。