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芸術運動 · 1848年〜1890年代 · イギリス

ラファエル前派の絵画:ミレイ《オフィーリア》からウォーターハウスまで

ラファエル前派(ラファエロ前派)とは、1848年にロンドンで始まった芸術運動です。若い画家ウィリアム・ホルマン・ハント、ジョン・エヴァレット・ミレイ、ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティがラファエル前派兄弟団を結成し、ラファエロ以前の美術にあこがれた鮮明な細部と輝く色彩で、重みのある主題を描こうとしました。ラファエル前派の画家たちは聖書の物語や詩、同時代の生活の場面を、しばしば屋外で自然に忠実に描き、チャールズ・ディケンズのような批評家に衝撃を与えました。兄弟団は1850年代初めに解散しましたが、ロセッティに触発された第2期が、エドワード・バーン=ジョーンズらの後継者とともにこの様式を1890年代まで受け継ぎました。

ミレイ(ミレー。写実主義のジャン=フランソワ・ミレーとは別人)の《オフィーリア》は、その方法をよく示しています。彼はサリー州のホッグズミル川のほとりで何か月もかけて岸辺を葉の一枚一枚まで描き、それから、アトリエで水を張った浴槽に横たわったエリザベス・シダルをモデルに、溺れるオフィーリアを描きました。

下に並ぶラファエル前派の絵画と作品224点は、すべてパブリックドメインで、無料でダウンロードできます。

選定・執筆:Pavel Mazuelas2026年11月5日更新

特集: 西洋美術史の年表:ゴシックから現代までの美術様式と芸術運動関連: ロマン主義、象徴主義、ヴィクトリア朝絵画

ラファエル前派のすべての絵画と作品

神話や伝説、人物画、風俗画、風景画、肖像画。すべてパブリックドメインで、無料でダウンロードできます。

ラファエル前派の有名な絵画

《オフィーリア》から《シャロットの女》まで、よく知られたラファエル前派の絵画です。作品をクリックすると、拡大して見たり無料でダウンロードしたりできます。

ラファエル前派の代表的な画家

兄弟団の3人の創設者から、1910年代まで制作を続けた後継者まで、ラファエル前派の画家10人です。リンクから、それぞれの絵画をすべて見られます。

ラファエル前派が描いた女性たち

ラファエル前派の絵の多くは一人の女性を中心にしており、テートの子ども向けガイドは、白い肌と長い赤毛という画家たちの理想に触れています。詩や伝説のヒロインもいれば、危険な女、宿命の女(ファム・ファタル)もいます。ハーバード美術館によれば、宿命の女は19世紀に花開いた主題でした。

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ジョン・ウィリアム・ウォーターハウスの絵画

1849年生まれのウォーターハウスは、兄弟団の一世代後にラファエル前派の主題を受け継ぎました。《ヒュラスとニンフたち》や《エコーとナルキッソス》のようなギリシャ神話や、テニスンの「シャロットの女」を、テートの言う「おなじみのラファエル前派の手がかり」を込めて描いています。ここでは、当サイトのコレクションにある彼のほかの絵を紹介します。

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イーヴリン・ド・モーガンの絵画

ド・モーガン財団によれば、ド・モーガンはラファエル前派が広めた中世の主題や手法を用いましたが、絵の多くは悟りへ向かう魂の歩みの寓意です。《フローラ》は、ボッティチェリの《プリマヴェーラ(春)》に触発されて、すべてフィレンツェで描かれました。

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ラファエル前派の特徴と見分け方

  • ジョン・エヴァレット・ミレイ『オフィーリア』

    自然への忠実

    岸辺の葉は一枚残らず屋外で描かれました。ミレイはホッグズミル川のほとりで何か月も過ごしてから、アトリエでオフィーリア自身を描いています。テートによれば、彼とラファエル前派の仲間たちは絵を屋外で仕上げましたが、それは当時としては珍しいことでした。

    オフィーリア、ジョン・エヴァレット・ミレイ

  • アーサー・ヒューズ『四月の恋』

    白い下地の上の輝く色

    紫のドレスが輝いて見えるのは、テートが説明するように、ラファエル前派が通常の中間色ではなく白い下地の上に、パレットで混ぜない純色で描いたからです。ロンドン・ナショナル・ギャラリーは、湿った白い下地に塗り込んだ輝く色を彼らに共通する特徴に挙げています。

    四月の恋、アーサー・ヒューズ

  • アーサー・ヒューズ『長い婚約』

    すべてにピントが合う

    ツタも樹皮も犬の毛も、顔と同じくらいくっきりしています。ヒューズは1854年に屋外で森を描き、人物は後から加えました。テートはその効果を、被写界深度の全体にピントが合った高精細の映画にたとえています。

    長い婚約、アーサー・ヒューズ

  • ジョン・エヴァレット・ミレイ『両親の家のキリスト』

    現実の場面になった聖書の物語

    ミレイは聖家族を、削りくずまである本物の大工の作業場に置きました。テートによれば、ほかの画家が宗教的な人物を理想化したのに対し、ラファエル前派はかつてない写実で描き、冒涜的だと非難する批評家もいました。

    両親の家のキリスト、ジョン・エヴァレット・ミレイ

  • ウィリアム・ホルマン・ハント『良心の目覚め』

    読み解く象徴

    鳥をもてあそぶ猫、落ちた手袋、鏡に映る明るい庭が、囲われた女性の良心が目覚める物語を語っています。テートによれば、ラファエル前派の絵には記号や象徴がぎっしりと込められており、読み解くには骨が折れます。

    良心の目覚め、ウィリアム・ホルマン・ハント

  • ジョン・ウィリアム・ウォーターハウス『シャロットの女』

    詩と伝説、愛と死

    世界を直接見れば死ぬという呪いをかけられたテニスンの「シャロットの女」が、ランスロットのもとへ舟で漕ぎ出します。テートによれば、ラファエル前派は文学や詩、とりわけ愛と死を扱う物語から主題をとりました。

    シャロットの女、ジョン・ウィリアム・ウォーターハウス

ラファエル前派の前と後:美術史の流れ

  1. カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ『雲海の上の旅人』ロマン主義1780年頃〜1850年頃
  2. ジャン=フランソワ・ミレー『落穂拾い』写実主義1840年頃〜1880年頃
  3. ジョン・エヴァレット・ミレイ『オフィーリア』ラファエル前派1848年〜1890年代
  4. ギュスターヴ・モロー『出現』象徴主義1886年頃〜1900年頃
  5. グスタフ・クリムト『接吻』アールヌーボー1890年代〜1914年

ラファエル前派とロマン主義、写実主義の比較

比較項目ロマン主義ラファエル前派写実主義
年代1780年頃〜1850年頃1848年〜1890年代1840年頃〜1880年頃
場所ヨーロッパ:イギリス、フランス、ドイツイギリスフランス
主題荒々しい自然、嵐、同時代の戦争や革命、中世聖書の物語、シェイクスピア、詩と伝説、同時代の道徳的主題日常生活、農民や労働者、都市の街路
目指したもの感情、ドラマ、個人の表現自然への忠実:細部まで実物から鮮やかな色で描くこと理想化せず、ありのままを描くこと
代表作の例フリードリヒ《雲海の上の旅人》ミレイ《オフィーリア》ミレー《落穂拾い》
代表的な画家フリードリヒ、ターナー、コンスタブル、ドラクロワ、ゴヤロセッティ、ミレイ、ホルマン・ハント、バーン=ジョーンズクールベ、ミレー、ドーミエ

ラファエル前派の代表作と画家の一覧

ラファエル前派の有名な絵画:作者、制作年、現在の所蔵先の一覧です。

一覧を表示
この様式・運動の有名な作品。作者、制作年、技法、サイズ、所蔵先と都市の一覧です。
作品名画家制作年技法・素材サイズ所蔵先都市
オフィーリアジョン・エヴァレット・ミレイ1851〜1852年油彩・カンヴァス76.2 × 111.8 cmテート・ブリテンロンドン
ヒュラスとニンフたちジョン・ウィリアム・ウォーターハウス1896年油彩・カンヴァス98.2 × 163.3 cmマンチェスター美術館マンチェスター
シャロットの女ジョン・ウィリアム・ウォーターハウス1888年油彩・カンヴァス153 × 200 cmテート・ブリテンロンドン
エコーとナルキッソスジョン・ウィリアム・ウォーターハウス1903年油彩・カンヴァス109 × 189 cmウォーカー・アート・ギャラリーリヴァプール
盲目の少女ジョン・エヴァレット・ミレイ1854〜1856年油彩・カンヴァス80.8 × 53.4 cmバーミンガム美術館バーミンガム
両親の家のキリストジョン・エヴァレット・ミレイ1849〜1850年油彩・カンヴァス86.4 × 139.7 cmテート・ブリテンロンドン
世の光ウィリアム・ホルマン・ハント1853年油彩・カンヴァス125 × 60 cmオックスフォード大学キーブル・カレッジオックスフォード
イギリスの見納めフォード・マドックス・ブラウン1852〜1855年油彩・板82.5 × 75 cmバーミンガム美術館バーミンガム
マーリンの誘惑エドワード・バーン=ジョーンズ1873〜1877年油彩・カンヴァス186.7 × 110.5 cmレディ・リーヴァー・アート・ギャラリーポート・サンライト
ベアタ・ベアトリクスダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ1864〜1870年頃油彩・カンヴァス86.4 × 66 cmテート・ブリテンロンドン
プロセルピナダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ1874年油彩・カンヴァス125.1 × 61 cmテート・ブリテンロンドン
良心の目覚めウィリアム・ホルマン・ハント1853年油彩・カンヴァス76.2 × 55.9 cmテート・ブリテンロンドン
ボッカ・バチアータダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ1859年油彩・板32.1 × 27 cmボストン美術館ボストン
四月の恋アーサー・ヒューズ1855〜1856年油彩・カンヴァス88.9 × 49.5 cmテート・ブリテンロンドン
われらがイングランドの海岸、1852年(迷える羊)ウィリアム・ホルマン・ハント1852年油彩・カンヴァス43.2 × 58.4 cmテート・ブリテンロンドン
コフェチュア王と乞食の娘エドワード・バーン=ジョーンズ1884年油彩・カンヴァス293.4 × 135.9 cmテート・ブリテンロンドン
長い婚約アーサー・ヒューズ1854〜1859年油彩・カンヴァス107 × 53.3 cmバーミンガム美術館バーミンガム
黄金の階段エドワード・バーン=ジョーンズ1880年油彩・カンヴァス269.2 × 116.8 cmテート・ブリテンロンドン
マグダラのマリアフレデリック・サンズ1859年頃油彩・板33.7 × 27.9 cmデラウェア美術館ウィルミントン
労働フォード・マドックス・ブラウン1863年油彩・カンヴァス68.4 × 99 cmバーミンガム美術館バーミンガム
メディアフレデリック・サンズ1866〜1868年油彩・板61 × 46 cmバーミンガム美術館バーミンガム
媚薬イーヴリン・ド・モーガン1903年油彩・カンヴァス104.1 × 52 cmド・モーガン財団
フローライーヴリン・ド・モーガン1894年油彩・カンヴァス199 × 88 cmド・モーガン財団
あなたの息子を受け取ってください、旦那様フォード・マドックス・ブラウン1851〜1892年頃油彩・カンヴァス70.5 × 38.1 cmテート・ブリテンロンドン
トロイのヘレンイーヴリン・ド・モーガン1898年油彩・カンヴァス124 × 73.8 cmド・モーガン財団

ラファエル前派についてのよくある質問

ラファエル前派とは?わかりやすくいうと?

ラファエル前派とは、1848年にロンドンで結成されたイギリスの画家たちのグループ「ラファエル前派兄弟団」と、その後に続いた画家たちの様式のことです。名前は、イタリア・ルネサンスの画家ラファエロより前の美術を指しています。ロイヤル・アカデミーはラファエロを手本として掲げていましたが、この若い画家たちはそれ以前の画家たちに目を向けました。ロンドン・ナショナル・ギャラリーは、緻密な描き方、湿った白い下地に塗り込んだ輝く色彩、複雑な象徴、アトリエの外での対象の観察を、彼らに共通する特徴に挙げています。

出典: ロンドン・ナショナル・ギャラリー用語集:Pre-Raphaelite · テート:Pre-Raphaelite

ラファエル前派兄弟団はいつ、誰が結成した?メンバーは?

ラファエル前派兄弟団は、1848年にロンドンで、ウィリアム・ホルマン・ハント、ジョン・エヴァレット・ミレイ、ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティの3人が結成しました。テートは、若い芸術家たち(と一人の作家)の秘密結社と説明しており、ガウアー通り7番地の青い銘板がその結成を記念しています。初めは絵に「PRB」の頭文字を記して意味を明かしませんでしたが、1850年には知れ渡り、同年1月1日に短命に終わった雑誌『ジャーム』を創刊しました。ゲッティ研究所の『美術・建築シソーラス(AAT)』は兄弟団を1848〜1853年としていますが、テートによれば、1860年頃からロセッティに触発された第2期が生まれ、運動は続きました。

出典: テート:Pre-Raphaelite · テート:Think you know the Pre-Raphaelites? · ゲッティ研究所AAT:Pre-Raphaelite

なぜ「ラファエル前派」と呼ばれる?

ラファエロより前の美術に立ち返ろうとしたからです。ロイヤル・アカデミーの学校は、ルネサンスの画家ラファエロを芸術の頂点として掲げていましたが、若い画家たちはそれを型にはまった後ろ向きなものと見ました。彼らは代わりに、平面的な構図と細かな描写をもつ中世や初期ルネサンスの絵画、とくにフレスコ画に目を向け、そこにあると考えた素朴さと真実を取り戻そうとしました。テートは、彼らが当時大人気だったつまらない風俗画にも反発していたと付け加えています。

出典: テート:Think you know the Pre-Raphaelites? · テート:Pre-Raphaelite

ラファエル前派の特徴は?

ラファエル前派の絵は、細部まで鮮明で、色彩が明るく、象徴に満ちています。画家たちは自然から、しばしば屋外で描き、背景にも人物と同じだけの注意を払い、白い下地の上に純色で描きました。テートの学芸員アリソン・スミスはその結果を、被写界深度の全体にピントが合った高精細の映画にたとえています。主題は重みのあるもので、聖書の物語、シェイクスピアやキーツ、テニスンの場面、愛と死の物語、そして同時代の社会問題でした。

出典: テート:Were the Pre-Raphaelites Britain's first modern artists? · テート:Think you know the Pre-Raphaelites? · テート:Pre-Raphaelite · ロンドン・ナショナル・ギャラリー用語集:Pre-Raphaelite

ラファエル前派の代表的な画家は?

中心メンバーは、3人の創設者ウィリアム・ホルマン・ハント、ジョン・エヴァレット・ミレイ、ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティです。ハーバード美術館によれば、フォード・マドックス・ブラウンはメンバーではありませんでしたが深く関わりました。アーサー・ヒューズは1857年にロンドンのラファエル前派展に出品し、ジョン・ブレットはジョン・ラスキンの自然への忠実という理想に従いました。1860年頃からはロセッティを中心に第2期が生まれ、テートはエドワード・バーン=ジョーンズを最後のラファエル前派の一人と呼んでいます。ウォーターハウスやイーヴリン・ド・モーガンら後の画家も、ラファエル前派の主題で描きました。

出典: テート:Pre-Raphaelite · ハーバード美術館:Ford Madox Brown, Self-Portrait · ヴィクトリア国立美術館 · ウォーカー・アート・ギャラリー:John Brett, The Stonebreaker · ド・モーガン財団

ラファエル前派の代表作は?

最もよく知られた作品には、ミレイの《オフィーリア》《両親の家のキリスト》《盲目の少女》、ウォーターハウスの《ヒュラスとニンフたち》《シャロットの女》《エコーとナルキッソス》、ホルマン・ハントの《世の光》、バーン=ジョーンズの《マーリンの誘惑》、フォード・マドックス・ブラウンの《イギリスの見納め》、ロセッティの《ベアタ・ベアトリクス》と《プロセルピナ》があります。なかでも《オフィーリア》は別格で、テートによれば、同館のウェブサイトで最も多く見られている作品で、ショップで最も人気のある絵はがきです。

出典: テート:Think you know the Pre-Raphaelites? · テート:Beata Beatrix · テート:Proserpine

ジョン・エヴァレット・ミレイ(ミレー)の代表作は?

ジョン・エヴァレット・ミレイ(ミレー)の代表作は《オフィーリア》(1851〜1852年)で、テートによれば、同館のウェブサイトで最も多く見られている作品であり、ショップの人気の絵はがきでもあります。聖家族を本物の大工の作業場に置いた《両親の家のキリスト》(1849〜1850年)は、かつてない写実で物議をかもし、チャールズ・ディケンズは聖母を醜いと非難しました。《盲目の少女》(1854〜1856年)は、バーミンガム美術館によれば、1854年に描いた風景に2年後に姉妹を加えた作品です。なお、ラファエル前派のミレイは、写実主義の画家ジャン=フランソワ・ミレーとは別人です。

出典: テート:Think you know the Pre-Raphaelites? · テート:Why were the Pre-Raphaelites so shocking? · バーミンガム美術館(Google Arts & Culture)

ミレイ(ミレー)の《オフィーリア》とは?なぜ川に浮かんでいる?

《オフィーリア》は、シェイクスピアの『ハムレット』の一場面を描いた、ジョン・エヴァレット・ミレイ(ミレー)の1851〜1852年の作品です。テートによれば、オフィーリアは恋人ハムレットに父ポローニアスを殺され、悲しみのあまり正気を失いました。花輪を編んでいたとき柳の枝が折れて小川に落ち、広がった衣に支えられて古い歌を口ずさみながら浮かんでいましたが、やがて水を含んだ衣に引き込まれて溺れたのです。ミレイはサリー州イーウェルのホッグズミル川のほとりで風景を描き、のちにロンドンのアトリエで、湯を張った浴槽に横たわったエリザベス・シダルをモデルに人物を描きました。

出典: テート:The Story of Ophelia

ロセッティの代表作は?

ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティの代表作には、亡き妻エリザベス・シダルを描いた《ベアタ・ベアトリクス》(1864〜1870年頃)、《プロセルピナ》(1874年)、《ボッカ・バチアータ》(1859年)があります。テートによれば、《ベアタ・ベアトリクス》はシダルへの最後のオマージュで、描かれたケシの花は、彼女の死の原因とされるアヘンチンキをほのめかしています。シダルはロセッティのミューズで、ラファエル前派の仲間のモデルも務めました。テートは、ロセッティの作品が1860年頃からの運動の第2期を導き、象徴主義に大きく寄与したと述べています。

出典: テート:Think you know the Pre-Raphaelites? · テート:Pre-Raphaelite

ウォーターハウスはラファエル前派?

兄弟団のメンバーではありません。ウォーターハウスは兄弟団が結成された翌年の1849年に生まれ、最もよく知られた絵は1880年代以降に描きました。しかし、その主題と物語の語り方を受け継いでいます。テートは、テニスンの詩にもとづく1888年の《シャロットの女》の解説で、彼女の運命を予告する「おなじみのラファエル前派の手がかり」を指摘しています。そのため当サイトでは、ラファエル前派を受け継いだ画家として彼の作品を紹介しています。

出典: テート

ラファエル前派の絵のモデルになった女性たちは誰?

ラファエル前派の絵の多くは一人の女性を中心にしており、テートの子ども向けガイドによれば、画家たちの理想の美は白い肌と長い赤毛でした。最もよく知られたモデルはエリザベス・シダルで、自身も画家で詩人でした。ミレイの《オフィーリア》では浴槽の中でポーズをとり、ロセッティのミューズとなって1860年に彼の妻になりました。彼女の死後、ロセッティは《ベアタ・ベアトリクス》で、ダンテのベアトリーチェとして彼女を描いています。ロセッティの友人ジェーン・モリスは、《プロセルピナ》をはじめ彼の後期の多くの絵のモデルになりました。

出典: テート・キッズ:Who are the Pre-Raphaelites? · テート:Think you know the Pre-Raphaelites? · テート:Beata Beatrix · テート:Proserpine

ラファエル前派と印象派の違いは?

どちらも19世紀に戸外で自然から描きましたが、目指したものは対照的です。テートによれば、1848年にロンドンで結成されたラファエル前派は、ジョン・ラスキンの「自然に向かえ」に触発され、宗教や文学、愛と死といった重みのある主題を徹底した写実で描きました。真実は細部にあると考え、白い下地の上に鮮やかな色で隅々まで描き込んだのです。一方、1860年代初めからパリで生まれた印象派は、風景や日常生活の場面を対象に、移ろう日の光の一瞬の効果をとらえるため、すばやく分割した筆触で描きました。細部まで鮮明なラファエル前派と、細部より光の印象を重んじた印象派という違いです。

出典: テート:Pre-Raphaelite · テート:Think you know the Pre-Raphaelites? · テート:Impressionism

ラファエル前派の絵画はパブリックドメイン?無料でダウンロード・商用利用できる?

はい。ロセッティ、ミレイ、ウォーターハウスをはじめ、当サイトで紹介するラファエル前派の画家は全員1919年までに亡くなっており、その絵画はアメリカと、作者の死後70年で著作権が切れる国々でパブリックドメインです。無料でダウンロードでき、商用利用もできます。ただし美術作品の写真に独自の規則をもつ国もあるため、アメリカ以外で公開するときは確認してください。商用利用できるパブリックドメインの絵画・画像もご覧ください。

出典: コーネル大学図書館:Copyright Term and the Public Domain

有名な絵画の選び方

ここに並ぶ有名な絵画は、世界でどれだけ広く知られているかをもとに選んだラファエル前派の絵画です。知名度は、それぞれの作品について百科事典の項目がある言語の数で測り、2026年11月に確認しました。1人の画家につき3点までとしたため、ウォーターハウスの《嫉妬するキルケー》と《聖エウラリア》は下の別の列で紹介し、ホルマン・ハントの《贖罪の山羊》《死の影》やロセッティの《海の呪文》は一覧に入っていません。

兄弟団の創設者とその周辺、そしてウォーターハウスやイーヴリン・ド・モーガンのようにその様式を受け継いだ後継者の絵画のうち、所蔵美術館、ウィキデータ、または当サイトのカタログがラファエル前派に分類しているものを選びました。フレデリック・レイトン、ジョン・コリア、エドマンド・ブレア・レイトンのような後期ヴィクトリア朝の画家は、ヴィクトリア朝絵画に含めています。フォード・マドックス・ブラウンの《労働》は、彼が1863年に完成させた小さいほうの作品(バーミンガム)を紹介しています。大きい原作はマンチェスターにあります。

制作年、サイズ、所蔵先は、各美術館の記録とウィキデータによります。

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