누가 베레모를 쓴 여성의 반신상을 위해 포즈를 취했는지는 확실히 알려져 있지 않으며, 이 익명성은 수세기 동안의 추측을 불러일으켰습니다. 일부는 모델이 렘브란트 반 레인의 많은 제자 중 한 명이거나 그의 두 번째 아내인 헨드리케 스토펠스일 수 있다고 제안했지만, 이러한 이론을 뒷받침하는 증거는 없습니다. 이 그림의 불확실한 정체성은 예술가의 서클과 인간의 얼굴에 대한 그의 매력에 대한 논쟁의 기준점이 되었습니다.

렘브란트는 그의 웅장한 역사화와는 달리, 여기에서는 서사적 단서를 제공하지 않습니다—단지 우리의 호기심을 초대하지만 결코 완전히 대답하지 않는 시선만이 있습니다. 여성은 약간 왼쪽으로 몸을 돌리고, 차분하고 거의 도전적인 직접성으로 우리의 눈을 마주칩니다. 그녀는 어두운 베레모를 쓰고 있으며, 이 의상은 그의 연구 작품에서 더 자주 보이는 것이고, 공식 초상화에서는 덜 나타납니다. 또한 그녀의 의상은 간단하여 어깨와 목선이 드러납니다.

빛은 왼쪽에서 비추어 그녀의 뺨의 부드러운 곡선과 턱 아래의 섬세한 그림자를 포착하며, 그녀의 입술은 미묘하고 읽을 수 없는 표정을 짓고 있습니다. 이 그림의 느슨하고 질감 있는 붓놀림은 특히 얼굴과 머리카락에서 모델의 존재에 관객의 주의를 끌고, 그녀의 지위나 이야기보다는 개성을 강조합니다. 안토니 반 다이크의 이상화된 여성들과 비교할 때, 렘브란트의 접근 방식은 여기서 원초적이고 즉각적이며, 아름다움보다 개성을 강조합니다. 1640년대의 렘브란트의 소규모 연구 작품들처럼, 베레모를 쓴 여성의 반신상의 출처는 단편적입니다.

아마도 19세기 예술 시장에 등장하기 전까지 수세기 동안 네덜란드의 개인 소장품에 남아 있었던 것으로 보이며, 그 과정에서 때때로 잘못 귀속되거나