1836년 아벤티노 산에서 본 로마가 로열 아카데미에서 처음 전시되었을 때, 비평가와 수집가들 사이에서 큰 반향을 일으켰습니다. 그 반응은 매우 커서 부유한 예술 후원자인 휴 앤드류 존스턴 먼로가 기록적인 금액으로 즉시 구매했습니다. 이 그림의 명성은 1838년 파리 살롱에서 금메달을 수상하면서 더욱 높아졌습니다.

당시 프랑스에서 영국 예술가에게는 드문 영예였습니다. 이 캔버스는 조셉 말로드 윌리엄 터너의 후기 이탈리아 풍경화 중 가장 유명한 작품 중 하나로 여겨지며, 1828년 로마를 두 번째로 방문한 후에 그려졌습니다. 그 평판은 매우 높아 경쟁 화가들조차도 그 분위기 효과를 마지못해 감탄했습니다.

한 동시대인은 “터너는 장소를 그리는 것이 아니라 공기 그 자체를 그린다”고 말했습니다. 터너는 아벤티노 언덕의 푸르른 높은 곳에서 바라본 새벽의 로마 도시를 포착했습니다. 티베르 강은 고대 도시의 중심을 가로지르며, 그 표면은 아침의 첫 금빛을 받아들이고, 돔, 첨탑, 유적들이 안개 속에서 솟아오릅니다. 이는 현실적이면서도 꿈같은 비전입니다.

전경에는 인물 무리와 양 떼가 그려져 있어 로마 생활의 영원성을 암시하며 고대와 현재를 연결합니다. 예술가의 특징적인 밝은 색상과 변화하는 빛은 관객의 시선을 잔잔한 강에서 성 베드로 대성당의 먼 실루엣으로 유도합니다. 카날레토의 정확한 지형과는 달리, 터너의 로마는 기억과 갈망의 안개 속으로 녹아들며 건축적 세부사항보다 분위기를 강조합니다. 먼로의 의뢰 이후, 이 그림은 1세기 이상 개인 소장품으로 남아 있었고, 영국의 여러 저명한 컬렉션을 거쳤습니다.

2014년 경매에서 모습을 드러날 때까지 대중에게는 거의 공개되지 않았습니다. 그 경매에서 터너의 작품 중 가장 높은 가격 중 하나로 낙찰되었습니다. 오늘날 아벤티노 산에서 본 로마는 예술가의 성숙한 시기의 정점으로 널리 여겨지며, 이탈리아에 대한 그의 평생의 매력과 익숙한 풍경을 비전으로 변모시키는 능력을 보여줍니다.

개인의 보물에서 대중의 찬사로의 여정은 터너 자신의 명성의 변화와 일치하며, 1851년 그의 사망 이후 그의 명성은 더욱 높아졌습니다.