호세 과달루페 포사다의 《교황 레오 13세의 죽음》을 한눈에 보면, 인쇄된 이미지와 쓰여진 단어가 이야기에서 떼어낼 수 없는 파트너임을 즉시 느낄 수 있다. 중앙에는 교황이 똑바로 앉아 있으며, 위엄이 있지만 연약해 보이고, 손은 테이블 위에 놓여 있어, 직무의 의무와 죽음의 무게 사이에 갇힌 듯하다. 그의 양옆에는 두 명의 천사 같은 인물이 깃발을 펼치고 있으며, 그들의 존재는 하늘의 증인과 가톨릭 신앙의 시각적 언어 모두에 대한 경의를 표하고 있다.

작품의 구성은 강한 검은 선으로 고정되어 있으며, 이러한 선은 포사다의 작품이 페이지에서 튀어나와 주목을 끌게 만든다. 주변의 글자는 굵고 선언적이며, 이미지를 뉴스와 기념물로서의 두 가지 의미로 프레임을 만든다. 이 판화는 20세기 초 멕시코에서 번성했던 전통에 속하며, 이와 같은 삽화가 있는 전단지가 시장과 광장에서 판매되어 그날의 사건을 알리고, 기념하며, 때로는 sensationalize하기 위해 사용되었다. 포사다는 멕시코 대중 예술의 아이콘이 된 생동감 있는 해골들로 가장 잘 기억되지만, 여기서는 세계적인 종교 지도자의 죽음에 그의 날카로운 시선을 돌리고 있다.

제작 시기는 대략 1900년에서 1913년 사이로, 인쇄 문화가 폭발적으로 성장하던 시기로, 포사다와 같은 예술가들이 민속 예술과 대중 커뮤니케이션의 세계를 연결하고 있었다. 역사적으로 이러한 판화 뒤에 있는 개별 이야기의 흔적은 거의 남아 있지 않지만, 그 즉각성과 그래픽의 힘은 여전히 우리에게 멈추고, 해독하고, 처음 그 주위에 모였던 세계를 상상하라고 초대하고 있다.