귀스타브 반 데 보스틴의 작품 중 리큐르 음료수만큼 많은 추측을 불러일으킨 작품은 드물다. 이 작품의 정확한 제작 날짜와 상황은 불확실하며, 명확한 위탁이나 전시 기록도 발견되지 않았다. 이러한 신비감은 그림의 매력을 더욱 깊게 하였고, 학자들은 그 모호한 분위기와 예술가의 상징주의 뿌리와 이후의 더 사실주의적인 경향을 연결하는 방식에 흥미를 느끼고 있다.

반 데 보스틴이 평생 동안 플랑드르 농촌 생활의 의식에 매료되어 있었던 점을 고려할 때, 이 작품이 사회적 논평인지 개인적인 명상인지에 대한 논의도 있었다. 리큐르 음료수에서 반 데 보스틴은 우정과 내성 사이에 정지된 순간을 포착한다. 두 인물은 얼굴이 붉어지고 눈을 내리깔고 테이블에 가까이 앉아 있으며, 그들의 잔 속 리큐르의 푸르스름한 빛이 그들의 창백한 피부에 반사된다. 그들의 손을 묘사한 무겁고 거의 조각 같은 표현과 어두운 팔레트는 장-프랑수아 밀레의 농민 장면의 심리적 강도를 떠올리게 하지만, 반 데 보스틴의 접근은 더 친밀하여 서사적 행동보다는 음료수들 간의 조용한 교류에 초점을 맞춘다.

중앙에 있는 반쯤 비어 있는 병은 그들의 교감과 고립의 조용한 증인이 되며, 그림자 드리워진 배경은 그들의 개인적인 의식 밖의 세계를 암시한다. 이 그림의 역사적 여정은 그 주제만큼이나 신비롭다. 알려진 후원자나 초기 출처가 없기 때문에, 리큐르 음료수는 종종 반 데 보스틴의 루벤에서의 시절과 라템 학교와의 연관성의 맥락에서 논의되어 왔다. 이 작품은 농촌 생활과 일상 의식의 심리를 탐구하는 작품들과 함께 그룹화되는 여러 벨기에 현대 미술 전시회에서 등장하였다.

오늘날 이 그림은 상징주의에 뿌리를 두면서도 평범한 존재의 조용한 드라마에 주의를 기울인 반 데 보스틴의 독특한 비전을 증명하는 작품으로 남아 있으며, 그 물리적 위치와 매체는 여전히 전문가들 사이에서 연구와 논의의 주제가 되고 있다.