Em Natureza Morta com Guitarra, Juan Gris apresenta uma composição repleta de formas geométricas e cores suaves. A pintura apresenta uma guitarra, uma garrafa e vários objetos dispostos sobre uma mesa. Gris utiliza uma paleta de marrons, cinzas e sutis azuis, criando uma cena harmoniosa, mas dinâmica.

As formas fragmentadas e os planos sobrepostos são características do estilo cubista, convidando o espectador a explorar as relações entre os objetos. A pintura é executada em óleo sobre tela, mostrando a habilidade de Gris em representar textura e profundidade. As dimensões são aproximadamente 65 x 81 cm, tornando-a uma obra de tamanho médio que atrai a atenção sem sobrecarregar o espectador. O uso de luz e sombra realça a tridimensionalidade dos objetos, enquanto as linhas angulares contribuem para a composição geral.

Esta obra exemplifica a fase analítica do cubismo, onde os objetos são desconstruídos e remontados em uma nova linguagem visual. Juan Gris foi uma figura chave no desenvolvimento do cubismo, frequentemente considerado o cubista espanhol mais importante. Criada por volta de 1913, Natureza Morta com Guitarra reflete sua abordagem única ao movimento, enfatizando clareza e estrutura. Um fato interessante sobre esta obra é que combina elementos de natureza morta e musicais, destacando a interação entre a arte visual e o som.

A capacidade de Gris de misturar esses temas demonstra seu espírito inovador dentro do quadro cubista.