Когда Франсиско Гойя в 1778 году написал дети, надувающие пузырь, он работал над серией картонов для королевской фабрики гобеленов Санта-Барбара, предназначенных для украшения личных комнат принца и принцессы Астурийских в Эскориале. Эти сцены повседневной испанской жизни стали поворотным моментом в карьере Гойи, познакомив его с королевским двором и подготовив почву для его последующей славы. Игривый сюжет был осознанным выбором, поскольку придворные декораторы стремились заменить жесткую формальность ранних гобеленов образами, которые отмечали радости и невинность детства. Картина запечатлевает мимолетный момент: группа детей, погруженных в простую игру надувания животного пузыря, их лица светятся сосредоточением и радостью.

Надутый пузырь, скромная игрушка, парит между их руками — его хрупкость, возможно, напоминает о быстротечности юности. Гойя располагает фигуры в свободном круге, их жесты живые и естественные, солнечный свет падает на их лица и пыльную землю. Сцена одновременно конкретна и универсальна, отзываясь на жанровые сцены Жана-Батиста Грюза, однако дети Гойи более крепкие, их игривость окрашена чувством повседневной реальности, а не сентиментальности.

Тщательное наблюдение за жестами и одеждой укореняет картину в испанской деревне конца восемнадцатого века. Оригинальный картон для гобелена, как и многие из этого периода, был написан маслом на холсте, хотя точный материал для детей, надувающих пузырь, остается неопределенным. После того как он послужил моделью для королевских мастерских, картон был хранен с другими в королевских коллекциях, и со временем некоторые были разделены или утеряны. Сегодня картина выжила как свидетельство раннего гения Гойи и его увлечения жизнью обычных людей.

Она стоит на пороге его карьеры, перед темной и бурной эпохой его поздних работ, предлагая взгляд на художника как на тонкого наблюдателя детства и общества.