Никто точно не знает, когда Фра Анджелико написал Христа как Человека скорбей, окруженного Святой Марией Магдалиной и Святым Иоанном Евангелистом, и для какого алтаря он был первоначально предназначен, но его формат многое говорит нам: это панель пределлы, когда-то установленная под более грандиозной алтарной картиной, предлагающая более интимную, повествовательную сцену для зрителей, преклоняющихся в молитве. Пределлы были книгами историй алтарей Ренессанса, и Фра Анджелико был одним из первых, кто наполнил эти меньшие работы той же серьезностью и эмоцией, что и главные панели выше. Неопределенные истоки этой картины привели ученых к дебатам о ее оригинальном контексте, некоторые предполагают, что она была частью потерянного ансамбля из флорентийской церкви. Сцена запечатлевает Христа после его распятия, представленного как Человека скорбей, его раны все еще свежи, а взгляд опущен в молчаливом страдании.

С обеих сторон Святой Мария Магдалина и Святой Иоанн Евангелист наклоняются, их лица искажены горем — руки Марии сложены в молитве, жест Иоанна выражает нежную поддержку. Золотой фон, характерный для раннего ренессансного devotional искусства, отделяет фигуры от земного пространства, сосредоточивая внимание зрителя на их эмоциях и жестах. В отличие от драматической тоски Джотто, Фра Анджелико выбирает тихую достоинство: тонкий наклон головы Христа, деликатное прикосновение рук Магдалины, мягкое взаимодействие их одежд — все это служит для того, чтобы привлечь зрителя в момент совместного горевания и размышления. Мало что известно о раннем пути картины, но ее стиль и техника твердо помещают ее в флорентийский период Фра Анджелико, вероятно, написанную в 1430-х или начале 1440-х годов.

Как и многие предельные панели, ее оригинальная алтарная картина не сохранилась или была рассеяна, оставив этот фрагмент путешествовать по коллекциям, иногда ошибочно атрибутированным или затененным более крупными произведениями. Сегодня она стоит как свидетельство способности Фра Анджелико передавать глубокие эмоции в малом пространстве, окно в практики поклонения и художественные новшества раннего Ренессанса. Ее выживание, несмотря на утрату ее спутников, позволяет нам редкую, близкую встречу с духовным видением художника.